arta postmodernă Este cea asociată cu postmodernitatea, o mișcare culturală și intelectuală care a apărut la sfârșitul secolului al XX-lea, caracterizată de individualism, sfârșitul utopiilor și critica raționalismului..
Se remarcă prin căutarea unor noi forme de expresie, în care sunt combinate elemente ale tuturor stilurilor și curentelor anterioare, de la clasici la avangardă..
În acest fel, lucrările sale amestecă imagini de artă tradițională cu graffiti, reclame, film și televiziune, încercând să reflecte haosul lumii de azi suprapopulat cu informații..
La rândul său, un alt aspect distinctiv al acestuia este utilizarea tehnologiei, inclusiv a programelor de manipulare și proiectare foto, audio și video pentru a obține noi perspective. Reciclând tehnici și idei din toate mișcările, arta postmodernă nu are un stil concret și definit, dincolo de conceptual.
Din acest motiv, universul său reunește un număr mare de propuneri, printre care avangarda, neoexpresionismul, figurarea liberă, simularismul, pictura proastă, neo-pop, imaginea nouă, superflatul și neo-manierismul..
Indice articol
Deși ideile sale erau deja prezente în anii 70, postmodernismul s-a dezvoltat în anii 80 ca o mișcare de respingere a modernității.
Unii istorici indică căderea Zidului Berlinului în 1989 ca fiind punctul de rupere între o perspectivă și cealaltă, ceea ce a dat naștere unei viziuni a lumii mai individualiste lipsită de angajament social..
Este un moment marcat de un sentiment de deziluzie și dezamăgire față de ideile de progres, care a funcționat ca un arhetip al generațiilor anterioare..
Dimpotrivă, ceea ce iese în evidență în această nouă concepție este sfârșitul idealismelor și utopiilor, însoțit de o desacralizare a politicii și religiei și o demitizare a conducătorilor lor..
Postmodernismul postulează eșecul modernității în trei aspecte fundamentale ale gândirii sale:
1- Cea a viziunii educației și culturii ca modalitate de realizare a egalității de șanse.
2- Cel al creșterii și dezvoltării economice prin muncă.
3- Cea a marxismului și a liberalismului ca concepții politice de succes.
Filosoful francez Jean-François Lyotard, considerat unul dintre marii gânditori ai mișcării postmoderne, a afirmat că poveștile așa cum au fost concepute până când modernitatea a murit și de acum înainte oamenii trebuiau să se obișnuiască cu gândirea fără matrițe sau criterii.
Arta postmodernă se caracterizează prin:
- Căutați noi forme de expresie.
- Combinație de tehnici din diferite curente, de la arta clasică la mișcări de avangardă.
- Utilizarea tehnologiei pentru creație.
- Experimentarea cu culori și texturi.
- Aprecierea culturii populare.
- Reciclarea materialelor.
- Alegerea liberă și manipularea stilurilor.
- Ambiguitate. Lucrările au mai multe semnificații și fiecare spectator își poate găsi propriile.
- Viziune personală și individuală și absența angajamentului social.
- Preeminenta fragmentelor peste ansamblu.
- Cultul formelor și căutarea contrastelor între diferite generații, dar din punct de vedere actual.
Artistul conceptual germano-american Hans Haacke a definit postmodernismul cu o frază a romancierului german Goethe, care a devenit un simbol al acestei mișcări: „arta este încă artă”.
Cu el a căutat să-și demistifice puterea de a transforma societatea și a apelat la prețuirea frumuseții sale dintr-un punct de vedere obiectiv.
În acest sens, lucrările postmoderne nu vor să schimbe lumea sau să funcționeze ca o avangardă. Singurul său scop este să fie apreciat ca imagine și ca obiect artistic.
În cadrul mișcării postmoderne sunt incluse diferite tehnici și expresii artistice, printre care se remarcă trans-avangarda, neoexpresionismul, figurarea liberă, simularismul, pictura proastă, neo-pop, superflatul, neomanierismul și noua imagine (imagine nouă) ..
A apărut în Italia la începutul anilor 1980, în opoziție cu „arte povera”, o mișcare anterioară în care s-au folosit materiale simple și sărace pentru creație..
Trans-avangarda a căutat să recâștige bucuria prin recuperarea valorilor picturale clasice și a subiectivismului și prin combinarea lor cu arta figurativă..
A apărut la începutul anilor 1970 în Germania ca reacție la minimalism și artă conceptuală. S-a caracterizat prin revenirea la figurare într-un mod violent și primitiv, care s-a reflectat în utilizarea tehnicilor brute și a culorilor contrastante..
Lucrările sale au avut un format mare și se ocupă de teme sexuale, războinice și satirice în care figura umană a căpătat o mare importanță.
Apărut în Franța la sfârșitul anilor 70, această tendință a fost evidențiată de o pictură figurativă de mare intensitate.
Principalele sale caracteristici au fost un stil spontan și simplu, inspirat din rock, benzi desenate, desene animate și cinema, printre alte elemente ale culturii de masă..
A fost o variantă a neoexpresionismului german care a apărut în Statele Unite în anii 1980. S-a remarcat prin reinterpretarea altor artiști și stiluri, cărora le-au adăugat o notă subiectivă..
A apărut la sfârșitul anilor '70 în Statele Unite, împreună cu cultura punk, new wave și new metal, ca contrast cu arta intelectuală și convențională.
Acest curent a preluat elemente din arta de stradă, precum graffiti, șabloane și afișe publicitare, căutând să evidențieze ideologiile și subculturile marginale.
A fost o versiune actualizată a artei pop care a apărut în anii 80. Astfel, a folosit elemente de cultură populară și mass-media, dar a aplicat tehnici mult mai avansate ca urmare a noilor tehnologii..
Apărut în Europa în anii 80, acest curent a fost inspirat de conceptele manierismului, picturii renascentiste italiene și barocului, care au fost abordate cu o anumită ironie, care a dus deseori la o parodie și o caricatură.
Tema principală a lucrărilor sale erau figurile umane, care erau prezentate în situații incomode.
A apărut în Statele Unite la sfârșitul anilor 70. Stilul său era similar cu cel al benzilor desenate și combina elemente de artă înaltă cu arta populară..
Numele său provine din expoziția „New Image Painting” care a avut loc la New York în 1978 și lucrările sale s-au remarcat din curentele europene pentru că oferă o mai mare diversitate.
A fost o mișcare care a apărut în Japonia în anii 90, care a respins arta modernă ca fiind plictisitoare și elitistă. În schimb, a propus o abordare a culturii populare, în special a subculturii otaku, legată de anime, manga și cosplay..
Lucrările sale obișnuiau să includă o privire critică asupra consumismului și a fetișismului sexual care au apărut după occidentalizarea culturii japoneze postbelice..
(1952), american. El este una dintre cele mai reprezentative figuri ale postmodernismului plastic. Lucrări principale: Pentru a fi intitulat, Satori Three Inches in Your Heart, Demonic Roland, Brațul lui Gericault Da Sextant în Dogtown.
(1938), germană. Este un pictor neoexpresionist. Lucrări principale: Onkel Bernhard, Rayski-Kopf, Tierstück, Waldarbeiter, Der Wald auf dem Kopf, Die Ährenleserin, Trümmerfrau, Adler Da Nachtessen în Dresda.
(1932), germană. Este muralist și pictor a cărui lucrare se bazează pe fotografii. Lucrări principale: Diagramele de culori, Inpaitings, Arbeiterkampf, Picturi gri Da Patruzeci și opt de portrete.
(1960-1988), american. A fost un artist care a folosit graffiti ca bază pentru a crea picturi în stil colaj pe țesături. Lucrări principale: Călărind cu moartea, în italiană, Charles primul, Jucători de corn, Dustheads Da Băiat și câine într-o pompă Johnny.
(1951), american. Este un pictor înscris în mișcarea de pictură proastă. Lucrări principale: Tablouri pe tablă, Ultima zi a lui Hristos, Studentul din Praga, Autoportret în umbra lui Andy Da Fără titlu (View of Dawn in the Tropics).
(1962), japoneză. Este considerat fondatorul curentului superflat. Lucrări principale: My Lonesome Cowboy, Mr. Dob, Tan Tan Bo, Flower Matango, Un omagiu pentru Monopink 1960 Da Eye Love Superflat (negru).
(1955), american. Este sculptor și pictor neo-pop. Lucrări principale: Câini Ballong, Michael Jackson și Bubbles, șir de pui, lalele Da Banalitate.
(1955), germană. Este un fotograf cunoscut pentru combinarea imaginilor reale cu alte imagini generate de computer. Lucrări principale: Rhein II, Ocean II, Tokyo, Börse / Bursa de valori Tokyo Da Chicago Mercantile Exchange.
(1946), canadian. Este un fotograf care face parte din mișcarea foto-conceptualismului, care imită efectele cinematografiei și ale picturii în imaginile sale. Lucrări principale: Mormântul inundat, imagine pentru femei Da Tatuaje și Umbre.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.