Jules Chéret (1836 -1932) a fost un artist plastic francez, renumit pentru opera sa litografică. Este cunoscut ca tatăl posterului modern. In timpul belle epoque, opera sa a revoluționat concepția acestei arte, ceea ce l-a făcut unul dintre maeștrii momentului.
De la o vârstă fragedă, Chéret a fost interesat de litografie. A fost pregătit în Anglia și a fost inspirat de concepția engleză a afișelor, aspect care se amesteca cu stilul și moda care dominau Franța la acea vreme..
Cele mai bune evenimente din Paris au trecut atât prin atelier, cât și prin mâinile lui Chéret, care a proiectat pentru ele compoziții cu culori strălucitoare în care se remarca o figură centrală și o legătură profundă cu viața pariziană..
Piese de teatru, spectacole de cabaret și concerte au fost câteva dintre temele prezentate pe afișele lui Chéret. De asemenea, parfumurile și alte produse și-au decorat ambalajul cu arta acestui creator.
În 1890 Jules Chéret a primit Legiunea de Onoare de la guvernul francez, ca premiu pentru munca sa remarcabilă în artele grafice. Lucrarea acestui artist plastic este în prezent foarte solicitată de colecționarii din întreaga lume..
Indice articol
Jean Jules Chéret s-a născut la 31 mai 1836 la Paris, Franța. El era cel mai mare dintre cei trei copii ai tipografului Nicolás Chéret și al soției sale Justine Ormeau. Familia lui Jules nu avea prea mulți bani, dar avea un talent natural pentru artă.
Frații săi au fost Joseph Gustave Chéret, născut în 1838, care s-a dedicat sculpturii și artelor plastice, și Joseph Etienne Chéret, care s-a născut în 1847, cel mai tânăr dintre cei trei, care s-a dedicat unei cariere militare și a fost căpitan de infanterie ..
Tatăl său i-a asigurat o poziție de ucenic litograf timp de trei ani din 1849, când avea 13 ani. La sfârșitul acelei perioade, Chéret a studiat pe scurt la École Nationale de Dessin (Școala Națională de Design).
În această perioadă, artistul a început să lucreze în unele firme de litografie pariziene, printre care și Lemercier. Cea mai mare lucrare a lui Chéret din cele realizate în acest moment, despre care există dovezi, a fost Orphée aux Enfers (1858), promovând o operetă de Jacques Offenbach.
Chéret a primit critici bune în mediul artistic. Cu toate acestea, în acest timp nu a obținut faimă și recunoaștere..
Din 1859 Jules Chéret s-a stabilit la Londra, Anglia. Acolo și-a rafinat talentele și cunoștințele în litografie timp de șapte ani. La acea vreme a obținut poziții privilegiate în domeniul său, a fost unul dintre ilustratorii Cramer and Company.
Așa a intrat în contact Jules Chéret cu postere. Se spune că opera sa diferea de engleza vremii, pentru că și-a căutat inspirația în artele plastice și nu exclusiv în litografie..
Acolo l-a cunoscut și pe Eugène Rimmel, care deținea o fabrică de parfumuri și făcea parte din Royal Society of Arts. Rimmel a apelat la serviciile lui Chéret pentru a proiecta ambalajele pentru parfumurile sale și i-a oferit fonduri suficiente pentru a-și crea propria firmă la Paris și Londra..
Când Chéret s-a întors să se stabilească la Paris, a primit mai multe comisioane cărora le-a aplicat fundamentele învățate în șederea sa de șapte ani la Londra. Apoi popularitatea și cererea operei lui Chéret au crescut imediat.
Din același an din 1866, Jules Chéret reușise să câștige o poziție privilegiată în litografie și realizarea de afișe în Franța. Teatre, opere, cabaret, toată lumea voia să aibă un poster realizat de el.
Unii susțin că cariera ei a decolat cu adevărat după afișul din 1867 care anunța interpretarea lui Sarah Bernhardt într-o piesă. La acea vreme, el a păstrat încă spiritul romantic al operei sale în Anglia.
Mai devreme decât mai târziu, Chéret s-a trezit făcând reclame și afișe pentru tot felul de evenimente și produse. În piesele sale a arătat femeilor personaje fericite și colorate. Astfel, Chéret s-a îndepărtat de viziunile tradiționale care le-au ilustrat ca prostituate sau sfinți.
În acest fel, Jules Chéret a câștigat porecla „tatălui eliberării femeilor”. Femeile din Chéret arătau frumoase fără a fi vulgare, dădeau un stil de viață fericit și libertăți pe care mulți dintre parizieni le doreau și a căror popularitate le dădea curajul să le atingă..
Jules Chéret a murit la Nisa pe 23 septembrie 1932. Artistul s-a retras în Riviera Franceză în căutarea unui climat mai confortabil pentru a-și petrece ultimii ani. A fost înmormântat în cimitirul Saint-Vincent din Paris.
Opera sa a avut o influență fundamentală asupra multor artiști care au decis să se dedice creării de postere sau publicitate. În 1890, guvernul francez i-a acordat recunoașterea cunoscută sub numele de Legiunea de Onoare, pentru contribuția sa la arte..
În timpul vieții sale, Chéret a realizat mii de postere pentru concerte, piese de teatru și produse. Munca sa nu numai că a ajutat comerțul vremii, ci și a ridicat standardele de creație publicitară..
Urmând maxima conform căreia fiecare element din piesă ar trebui să servească unui scop, Jules Chéret a revoluționat un întreg gen artistic. De asemenea, a reușit să devină unul dintre precursorii designului grafic comercial și să câștige porecla de „tată al posterului”..
La început a urmat îndeaproape învățăturile romantismului pe care le dobândise în zilele sale de învățare din Anglia. Mai târziu, în anii 1870, a dorit să consolideze permanent legătura dintre desenul animat și afiș..
Mai târziu, Chéret a reușit să ridice genul litografiei și afișelor la nivelul artei plastice. Nu numai că a consolidat tehnica, dar a folosit și aspecte precum rolul femeilor în societate și schimbările care au avut loc în timpul în care a trăit..
În ceea ce privește compoziția, Chéret a preluat cele mai remarcabile elemente ale belle epoque și i-a transferat la munca lor.
Culori atractive, figuri care aveau un sentiment de animație, dinamism între texturi și forme care generau o cascadă amețitoare de emoții, acestea au fost câteva dintre elementele din lucrarea sa..
Nimeni nu a comentat acest articol încă.