avangardă Se caracterizează prin depășirea timpului său; explorarea de noi tehnici și materiale artistice care nu fuseseră explorate înainte de vremea lor (Educație, 2017).
Temele alese în cadrul avangardei au încercat să cuprindă utilizarea noilor tehnici și metode artistice care ar ajuta artiștii să producă artă mai bună..
În acest fel, mulți artiști au subliniat proiectarea și planificarea lucrărilor lor, dincolo de simple „incidente artistice”, deoarece rareori un sculptor sau pictor ar putea fi avangardist fără premeditare..
Avangarda a fost etichetată subversivă, controversată și radicală pentru a pune sub semnul întrebării liniile directoare propuse de arta clasică. În acest fel, toate limitele artei așa cum era cunoscută până la sfârșitul secolului al XIX-lea au fost încălcate (Educație, 2017).
Dintre artiștii de avangardă, Picasso se remarcă prin întrebările analitice pe care le-a făcut cu privire la utilizarea perspectivei vizuale în pictură..
Există și impresioniștii Monet și Van Gogh cu o propunere „nebună” în aplicarea culorii. Cu toate acestea, cel mai mare exponent al avangardei a fost Duchamp, cu dadaismul său revoluționar sau dada.
Termenul „Avant Garde” a fost folosit pentru prima dată de francezii Henri de Saint-Simon la începutul secolului al XIX-lea. El a declarat că artiștii care lucrau în serviciul avangardei erau direcționați către progresul social și mergeau mai departe decât oamenii de știință și experții din alte discipline..
Cu toate acestea, la începutul secolului al XX-lea, termenul a fost caracterizat ca un sinonim al radicalismului și a sugerat că artiștii de avangardă trebuiau să pună la îndoială statu quo-ul artei pentru a trece cu un pas dincolo de acesta..
Acesta este modul în care temele tratate de avangardă au dezbătut toată dinamica estetică, mișcările intelectuale, convențiile și metodele de producție artistică. Din acest motiv, artiștii au fost clasificați ca subversivi (Harland, 2013).
Artiștii de avangardă s-au caracterizat prin tratarea artei într-un mod diferit, explorând numeroase tehnici.
Unele dintre aceste tehnici au dat naștere unor noi mișcări artistice, precum cubismul promovat de Picasso. Alții nu au avut succes și nu au fost niciodată implementați cu adevărat.
Experimentarea în avangardă a început la câțiva ani după ce a trecut Revoluția Franceză. În acest fel, această mișcare este înțeleasă ca trezirea artei la începutul secolului al XX-lea..
Tehnicile tradiționale de pictură în ulei au fost contestate, iar arta a început să înfățișeze peisaje, forme și figuri cu un nou romantism. Așa s-a născut impresionismul ca una dintre marile școli de avangardă (Johnson, 2017).
Se poate spune că mișcările avangardiste au transformat modul în care culoarea a fost folosită pe cap. Dintr-o dată pădurile ar putea fi roșii și fânurile albastre.
Toate acestea s-au datorat importanței pe care unii artiști au început să o acorde fenomenelor naturale în momente specifice, precum incidența soarelui asupra elementelor percepute de ochii artistului..
Această schimbare a convențiilor de culoare poate fi obișnuită astăzi, dar la începutul secolului al XX-lea, publicul a fost scandalizat de violența cu care arta era tratată (Terraroli, 2006).
Avangarda a avut numeroși exponenți și a dus la multiple mișcări și școli artistice, cunoscute astăzi drept avangardă. Fiecare avangardă avea modul său particular de abordare a artei și se ocupa de teme diferite.
Așa putem vedea mișcări precum fauvismul, cu o schemă de culori nenaturală și dramatică, unde creatorii săi erau cunoscuți ca „fiare sălbatice”, și mișcări precum cubismul, unde a prevalat analiza formei, criticând ideea convențională de perspectiva liniară în favoarea accentului pe utilizarea bidimensionalității.
În acest fel, avangardele au scandalizat academicienii vremii, cu expoziții la Paris, New York, München, Dresda și Berlin..
În aceste din urmă locuri, expresionismul german era însărcinat cu ruperea schemelor tradiționale cu un stil de margini marcate care sunt folosite până în prezent (Scheunemann, 2000).
Mișcarea de avangardă prin excelență este dadaismul, care se ocupa de teme care se învârteau în jurul criticii directe a artelor vizuale și a propunerii unei arte care includea un amestec inovator de anarhie și hiper-modernism..
Dadaismul a fost extrem de controversat și provocator, respingând toți pilonii fundamentali ai artei clasice.
Dada a transformat gunoiul și obiectele găsite pe stradă în colaje tridimensionale. În acest fel, exponenții acestui curent au creat o artă mai conceptuală cu care a fost posibil să interacționeze.
Avangardele erau în mare parte conceptuale. De la ei putem vedea ceea ce este cunoscut astăzi ca artă de performanță și întâmplare..
În principal, curentul dada este înțeles ca fiind precursorul artei conceptuale care ar veni aproape cincizeci de ani mai târziu odată cu postmodernismul.
Fiecare tendință de avangardă a fost succesorul unei noi tendințe. Așa s-a născut suprarealismul din dadaism, iar arta capătă din ce în ce mai mult o nuanță mai conceptuală, încărcată cu figuri din visele lui Salvador Dalí..
Acesta este un subiect puternic tratat de avangardă, deoarece conceptele de figură și formă au fost clar dezbătute..
Așa s-a născut mișcarea De Stijil din mâna artistului Piet Mondrian, iar realitatea este interpretată dintr-o abstractizare a figurilor geometrice de bază și experimentale.
Geometria nu a fost tratată doar de pictori, sculptorii au pus la îndoială și acest aspect al artei, dând naștere unor mișcări precum futurismul, unde forma era reprezentată dintr-un ideal spațial de forme mai sinuoase și texturi metalice..
În cadrul avangardei, abstractizarea elementelor din arta clasică a ajuns la un punct în care este puțin probabil să simplifice și mai mult formele și figurile.
La sfârșitul secolului al XX-lea, abstracționismul a dominat lumea artei și a fost dificil pentru artiști să creeze piese noi surprinzătoare.
În acest moment, Jackson Pollock a creat tehnica picturii în acțiune, dând o răsucire temei populare a abstracționismului. Culorile și loviturile au avut din nou emoție, iar mesajul pe care se intenționa să îl transmită a fost mai puternic (Kordic, P, Martinica și P, 2017).
Nimeni nu a comentat acest articol încă.