Renaştere a fost o perioadă din istoria Europei care a precedat în mod direct Evul Mediu. Se caracterizează printr-o creștere a interesului pentru textele clasice și redescoperirea inspirației artistice care a caracterizat marile civilizații ale antichității..
Perioada Renașterii este considerată prima etapă a erei moderne din istoria omenirii. A fost caracterizată de o mișcare artistică unică, care a apărut în principal în Italia și care a avut influențe asupra mai multor generații de artiști, ajungând chiar și astăzi..
Pe lângă influențele artistice ale Renașterii, a apărut și o nouă viziune asupra omului. Filozofii Renașterii au creat un nou concept de umanism; noua viziune a omului s-a reflectat în artă, politică și științele sociale și umane.
Renașterea ideilor grecești și romane a dus la o revoluție culturală, care a avut loc în diferite perioade de timp din întreaga Europă. Prima manifestare a Renașterii a avut loc cu scrierile lui Dante, în Italia.
Pe lângă interesul pentru Grecia și Roma, a existat descoperirea și explorarea noilor continente, declinul sistemului feudal, creșterea comerțului și a inovațiilor precum hârtia, tipărirea, busola și praful de pușcă..
Pentru gânditorii moderni, Renașterea este o întoarcere la modul clasic de învățare și cunoaștere, după o lungă perioadă de declin cultural și stagnare..
Această perioadă este cunoscută mai ales pentru evoluțiile artistice și contribuțiile unor figuri precum Leonardo Da Vinci și Michelangelo, ambii inspirând omul renascentist..
Indice articol
Originea Renașterii nu poate fi localizată într-un moment specific al istoriei. De fapt, nu există niciun eveniment special care să fi făcut ca Renașterea să înceapă. Aceasta a apărut după ce au avut loc mai multe evenimente în Evul Mediu înalt.
Aceste evenimente au provocat o serie de schimbări în gândirea umanității, care au fost catalizatori ai schimbării culturale care a avut loc în Renaștere..
De fapt, filosofii Renașterii - la începutul secolului al XV-lea - au fost cei care au inventat termenul „Evul Mediu”. Scopul acestui nou termen a fost de a crea o definiție despre perioada care a inclus sfârșitul culturii greco-romane și redescoperirea ei.
Filozofii care au conceptualizat această idee au crezut că ei înșiși participă la această redescoperire, deși nu i-au dat numele de „Renaștere”.
În ultima etapă a Evului Mediu, Biserica Catolică și Imperiul Roman nu au reușit să creeze o stabilitate între viața spirituală și viața materială a oamenilor. Acest lucru a determinat schimbarea gândirii generale, dezlănțuind idei noi care au culminat cu Renașterea..
Mai mult, orașele-state europene au început să capete o mai mare importanță pe întregul continent. Monarhiile au devenit cele mai populare sisteme de guvernare, iar țările au început să se identifice cu o anumită limbă și nu cu mai multe, așa cum s-a făcut mult timp..
Mulți regi au preferat utilizarea unei singure limbi în țară, așa cum a fost cazul lui Edward al III-lea din Anglia, care a separat utilizarea francezei între nobilime pentru a folosi doar engleza.
Umanismul a fost principala formă de expresie culturală pe care a avut-o Renașterea. Cu toate acestea, este important de menționat că aceasta a avut multe forme, dar umanismul capătă o mare importanță, deoarece a fost prima idee puternică care a caracterizat mișcarea renascentistă..
Această mișcare a fost începută de laici, alfabetizați și pregătiți intelectual. Acest lucru a fost diferit de majoritatea mișcărilor intelectuale începute în Evul Mediu, care au fost promovate în principal de preoți sau de oameni ai Bisericii..
Gândirea umanistă a apărut în primul rând în Italia. Doi dintre gânditorii cei mai asociați cu umanismul sunt Dante și Petrarca. Ei, deși nu au fost principalii dezvoltatori ai ideii, sunt considerați cei mai importanți doi predecesori ai celor care au venit după.
Francisco Petrarca este creditat că a început mișcarea gândirii renascentiste după ce a descoperit scrisorile pierdute ale lui Marco Tulio Cícero. Pe de altă parte, Dante a creat unul dintre cele mai importante texte literare din istoria mișcării umaniste: Divina Comedie.
Cei mai importanți gânditori ai mișcării umaniste erau originari din Constantinopol..
Acești avocați au emigrat în Italia după ce orașul a căzut în mâinile inamicului, motiv pentru care mulți istorici consideră căderea Constantinopolului ca punct de plecare al mișcării Renașterii..
Umanismul a avut o serie de caracteristici importante care au modelat această mișcare în timpul Renașterii. Ca principal instrument, umanismul Renașterii s-a bazat pe colectarea tuturor realizărilor ființelor umane și a manifestărilor lor pentru a le folosi ca principal obiect de studiu.
Prin aceste obiecte de studiu, umanismul a subliniat demnitatea ființelor umane. În societățile în care rata mortalității a fost deosebit de ridicată, această mișcare a pus o răsucire filosofică asupra acestor credințe..
În acest fel, umanismul a căutat să „renască” spiritul ființelor umane, precum și o cunoaștere care a fost considerată pierdută..
Textele antice romane și grecești au fost uitate de-a lungul timpului; În perioada Renașterii, aceste texte au început să fie redescoperite și din ele a fost generată mișcarea umanistă.
Umanismul poate fi definit ca accentul reînnoit acordat vieții în această lume, spre deosebire de viața spirituală și viața de apoi asociată cu Evul Mediu..
Umaniștii Renașterii s-au interesat foarte mult de demnitatea omului și de posibilitățile sale de viață în această lume. Ființa umană a fost apreciată ca o creatură socială care putea menține o existență semnificativă asociată cu alte ființe sociale.
Umanismul a reprezentat o schimbare de la viața contemplativă la viața activă. În Evul Mediu, o mare valoare a fost acordată contemplației și devotamentului religios.
În Renaștere, cele mai înalte valori culturale erau în general asociate cu participarea activă la viața publică, moralitate, politică și acțiune militară în serviciul statului..
Conceptul de „om renascentist” se referă la cel care participă activ la sfera publică, dar care posedă cunoștințe și abilități în diferite domenii ale cunoașterii..
Valorile religioase au continuat să coexiste cu noile valori seculare. Această asociere a permis umanismului să nu fie privit cu vederea de Biserică și ca răspândirea acestui mod de gândire să aibă loc rapid în toată Europa..
În Renaștere a fost vorba despre înțelegerea omului prin relația dintre om și Dumnezeu. Entuziasmul pentru ideile clasice nu implica neapărat o abandonare a creștinismului.
Fără îndoială, a existat o creștere a numărului de piese de artă, atât vizuale, cât și literare, care se ocupau de teme seculare. Cu toate acestea, învățarea a avut ca scop o mai bună înțelegere a lui Dumnezeu ca instrument pentru dobândirea mântuirii..
Arta renascentistă religioasă a fost creată pentru a inspira respect și respect. Totuși, aceasta poate fi văzută și ca o rețea de idei care vizează garantarea mântuirii.
În cadrul catolicismului, mântuirea ar putea fi dobândită printr-o combinație de credință și fapte bune care au câștigat timp din purgatoriu..
Protestantismul a adus o schimbare revoluționară instituției catolice. Modificările generate au inclus o reinterpretare a Noului Testament prin gânditori precum Martin Luther.
Sub această nouă concepție, nu existau intermediari între om și Dumnezeu și nu exista purgatoriu de unde să scape. Aceste noi valori renascentiste au adus cu sine o distrugere masivă a artei religioase în țările protestante..
În timpul Renașterii, umanitatea s-a reunit cu studii clasice grecești în domeniile astronomiei, anatomiei, medicinei, geografiei, alchimiei, matematicii și arhitecturii..
Una dintre cele mai mari descoperiri științifice din această perioadă a venit de la matematicianul și astronomul polonez Nicolaus Copernicus. În 1530, el și-a publicat teoria unui sistem solar heliocentric în care Pământul a fost înlocuit de Soare ca centru al acestei dinamici..
Empirismul a început să preia frâiele gândirii științifice. Oamenii de știință au fost ghidați de experiență și experimentare și au început să investigheze lumea naturală prin observație. Acesta a fost primul indiciu al unei divergențe incipiente între știință și religie..
Omul renascentist a început să recunoască aceste două domenii ca fiind domenii independente una de alta. Acest lucru a creat un conflict între oamenii de știință și Biserică până la punctul în care au ajuns să fie urmăriți de instituție..
Producția științifică a început să fie demonizată sau tratată ca bârfă și mulți au fost chiar arestați pentru exprimarea ideilor lor.
Galileo Galilei a fost cel mai persecutat om de știință al Renașterii pentru experimentele pe care le-a realizat. El a efectuat cercetări care au susținut ideea de noi obiecte cerești și cea a unui sistem heliocentric. Biserica l-a forțat să-și petreacă ultimii nouă ani din viață în casa sa, arestat.
Originile artei renascentiste pot fi urmărite în Italia la sfârșitul secolului al XIII-lea și începutul secolului al XIV-lea. În această perioadă, artiștii și cărturarii italieni s-au trezit inspirați de ideile și evoluțiile culturii romane clasice..
Scriitori precum Petrarca și Giovanni Boccaccio au aruncat o nouă privire asupra Greciei și Romei, revigorându-și limba, valorile și tradițiile intelectuale..
Biserica Catolică a rămas principalul sponsor al artelor în timpul Renașterii, prin papi și alți prelați la mănăstiri, mănăstiri și alte organizații religioase..
Cu toate acestea, operele de artă au început să fie comandate de guvernul civil, instanțe și familii înstărite. În Florența, o mare parte din producția artistică a fost comandată de familiile de negustori, în special Medici.
Maeștrii Leonardo Da Vinci, Michelangelo și Rafael, au dominat scena de la sfârșitul secolului al XV-lea până la începutul secolului al XVI-lea. Acești artiști au venit din toate categoriile sociale și, de obicei, au studiat ca ucenici înainte de a fi admiși ca profesioniști și de a lucra sub tutela unui profesor mai experimentat..
Pe lângă imaginile sacre, multe dintre aceste lucrări au ilustrat teme domestice precum căsătoria, nașterea și viața de zi cu zi..
Instrumentele dezvoltate în timpul Evului Mediu pentru explorare au fost folosite în timpul Renașterii. Unul dintre acestea a fost astrolabul, un dispozitiv portabil folosit de marinari pentru a-și găsi drumul.
Măsurând distanța față de soare și de stelele de la orizont, astrolabul a ajutat la determinarea latitudinii, un instrument important în navigație. Un alt element utilizat pe scară largă a fost busola magnetică, care a fost inventată în secolul al XII-lea și a fost îmbunătățită în Renaștere..
Hărțile au devenit mai fiabile pe măsură ce cartografii portughezi au încorporat în munca lor informații colectate de călători și exploratori. Construcția navală s-a îmbunătățit odată cu construcția de galioane care erau alimentate mai degrabă de vânt decât de forța umană..
În timp ce navigația era încă imprecisă, marinarii au putut să meargă mai departe decât au fost vreodată. Acest lucru a fost important, deoarece a permis o îmbunătățire a economiei Renașterii datorită unei cereri tot mai mari de produse importate și de noi locuri pentru exportul produselor locale..
Comercianții au privit mările ca fiind prima lor alegere în încercarea lor de a satisface cererea de condimente asiatice. Răsăritul a fost, de asemenea, un loc de producție de pietre prețioase și mătăsuri pentru cele mai bogate clase..
Muzica a fost o parte esențială a vieții civice, religioase și de curte. Schimbul bogat de idei din Europa, precum și evenimentele politice, economice și religioase din această perioadă au dus la schimbări importante în stilul compoziției, metodele de diseminare, noi genuri muzicale și dezvoltarea de noi instrumente pentru interpretare..
Cea mai importantă muzică a Renașterii timpurii a fost cea compusă pentru utilizarea Bisericii. Cu toate acestea, până în secolul al XVI-lea, patronajul a fost extins pentru a include biserici protestante, curți și oameni bogați în societate..
Umaniștii din secolul al XVI-lea au studiat tratatele grecești despre muzică și au discutat despre relația ei strânsă cu poezia, împreună cu modul în care ar putea afecta sentimentele ascultătorului.
Inspirați de această lume clasică, compozitorii Renașterii au reușit să pună cuvintele împreună cu muzica într-un cadru destul de dramatic..
Trecento, în italiană, se referă la cuvântul „Mii Trei Sute”, care reprezintă mișcarea Renașterii din secolul al XIV-lea. Această perioadă a fost caracterizată de apariția unei creativități fără precedent, care a dat naștere picturii pre-renascentiste..
Trecento a fost, de asemenea, perioada în care au apărut noile sculpturi și structuri arhitecturale ale Renașterii.
Această etapă, în istoria artei, este considerată perioada de tranziție dintre arta gotică din Evul Mediu și arta Renașterii. Această etapă precede Quattrocento și Cinquecento.
Pictura acestei etape, condusă de școlile din Giotto și Duccio de Buoninsegna, a fost izbitor de asemănătoare cu arta romană a antichității. De fapt, stilul de artă a fost cam același, cu câteva schimbări „renascentiste”..
Și sculptura a avut un mare boom, condus de arta lui Giovanni Pisano. Pe de altă parte, arhitectura a înlocuit rapid structurile gotice care erau încă folosite în Europa.
Italia a adoptat arta Renașterii cu mult înainte de restul Europei (cu aproximativ 200 de ani înainte de alte țări).
Quattrocento se referă la toată arta Renașterii care a fost creată în secolul al XV-lea. La fel ca predecesorul său, cuprinde creații arhitecturale, sculpturi și picturi.
Această etapă coincide cu mișcarea Renașterii din Florența, astfel încât termenul este folosit pentru a defini arta Renașterii în Italia. În această perioadă, un entuziasm ridicat a fost găsit în dezvoltarea formelor antice găsite în orașele grecești și romane cu multe secole în urmă..
Secolul al XV-lea a avut ca principal exponent pictura, care a evoluat de la pictura gotică internațională și arta bizantină pentru a dezvolta un nou stil unic care a caracterizat mișcarea.
Picturile pe panou și frescele au început să fie utilizate pe scară largă, spre deosebire de crearea unor lucrări mai mici care au caracterizat Trecento.
Pe de altă parte, sculptura a avut puține variații în această perioadă. Acest lucru s-a datorat faptului că sculptura Trecento era complet legată de arta gotică. Această artă, pe de altă parte, era mult mai dezvoltată decât pictura..
Arhitecți și artiști precum Brunellesci au condus renașterea arhitecturală a Quattrocento, datorită redescoperirii textelor antice romane și grecești. Printre aceste texte a apărut cea mai importantă carte a lui Vetruvio (De Architectura), unul dintre cei mai proeminenți arhitecți ai Romei.
Cinquecento este ultima etapă a Renașterii, care se referă la toate operele de artă produse în secolul al XVI-lea. În această etapă, arta Renașterii a avansat și mai mult.
În această etapă, au fost dezvoltate conceptele artistice de bază care au servit la originea mișcării cunoscute sub numele de manierism..
Primele trei decenii ale secolului al XVI-lea sunt considerate culmile artei renascentiste, motiv pentru care Cinquecento este perioada în care mișcarea a fost cea mai populară în Italia și Europa..
În această etapă, Biserica Catolică (în special Papa) a încercat să restabilească diferite picturi și opere religioase în întreaga Roma. Un număr de artiști proeminenți au fost angajați pentru a realiza această dezvoltare, provocând o creștere semnificativă a numărului de opere de artă create în țară. Acest lucru a provocat un boom renascentist la Roma.
Prin picturile, sculpturile și piesele arhitecturale create în această perioadă, Roma și Vaticanul au fost înfrumusețate cu lucrări renascentiste în diferite locuri religioase din oraș..
Mișcarea aproape a dat faliment Bisericii, dar arta în general a fost principalul beneficiar. În această perioadă s-a dezvoltat și pictura venețiană, influențând arta italiană timp de aproape 100 de ani..
Renașterea nu a adus doar schimbări artistice. Una dintre cele mai importante idei noi de gândire a fost schimbarea politicii. Se consideră că, în acest timp, principala caracteristică a fost separarea Bisericii de guvern într-un mod definitiv.
Până atunci, Biserica a influențat puternic deciziile guvernamentale. Deși Biserica însăși nu și-a pierdut toată importanța, s-a decis excluderea mișcării religioase de la acțiunile guvernamentale.
Aceste guverne erau în principal principate și monarhii, dar existau și republici și oligarhii.
Guvernele și noile politici au fost puternic influențate de mișcarea umanistă emergentă. Noua valoare a cuvântului poporului a făcut ca democrației să i se acorde mult mai multă importanță, pe măsură ce oamenii au început să-și aprecieze contribuția la societate.
Umanismul a influențat și sistemul de clase al societăților, ceea ce a provocat o modificare a organizării politice.
Civilii obișnuiți au început să-și dea seama că era posibil să se schimbe între diferite clase sociale, astfel încât sistemele guvernamentale bazate pe puterea ereditară au început să scadă. Este posibil să se determine Renașterea ca etapa care a inițiat schimbarea generală a lumii spre republici.
Invaziile între țări au început să scadă în timpul Renașterii. Multe societăți locale au început să ceară o dominare absolută a regiunii lor, determinând crearea unor orașe-state independente puternice..
Multe familii monarhice și-au stabilit stăpânirea în diferite țări, în special în ceea ce privește partea de nord a continentului european..
Schimbările care au avut loc în timpul politicii renascentiste nu au fost o tranziție directă către democrațiile moderne. Cu toate acestea, s-au învățat lecții importante în guverne care au permis avansarea în continuare a diferitelor sisteme politice din întreaga lume..
Diferitii regi și duci au început să-și piardă influența în zonele pe care obișnuiau să le controleze, provocând o lipsă de stabilitate regională în multe zone ale Europei..
Este important de reținut că multe dintre sistemele guvernamentale renascentiste, indiferent de originea lor (principate, monarhii, republici ...), au fost criticate în mod deschis pentru acțiunile lor din timpul Renașterii..
În plus, problemele interne dintre stat și Biserică au crescut în întreaga Europă, întrucât statele doreau să exercite un control mai mare asupra țărilor, ceea ce Biserica făcea în mod tradițional..
Renașterea a lăsat un număr mare de lucrări importante care au influențat artiștii timp de câteva secole, inclusiv cea mai recentă etapă a omenirii. Multe dintre creațiile renascentiste au caracteristici unice care au intrat în istoria artei.
Picturi precum Mona Lisa și Cina cea de Taină de Leonardo Da Vinci au devenit embleme ale artei renascentiste care influențează astăzi mulți artiști. Pe de altă parte, sculpturi precum David y Piedad, de Michelangelo, fac parte din moștenirea culturală pe care Renașterea a lăsat-o umanității..
Renașterea, la nivel intelectual, permite ființelor umane să înțeleagă că trecutul nu trebuie uitat și că multe dintre aspectele sale pot fi cheia dezvoltării de noi idei în modernitate..
În plus, unele acțiuni renascentiste au avut repercusiuni în cursul istoriei și au permis lumii să ajungă în starea în care se află în prezent.
Redescoperirea ideilor tradiționale din perioada Renașterii a provocat un boom al gândirii noi. De exemplu, Cristofor Columb a făcut parte din mișcarea Renașterii și, în mare măsură datorită lui, cultura europeană s-a ciocnit cu cultura americană..
Vezi articole:
Filozofii Renașterii.
Artisti renascentisti.
Figurile remarcabile ale Renașterii.
Vezi articolul principal: Literatura Renașterii.
Vezi articolul principal: obiceiuri renascentiste.
A se vedea: Lucrări literare și lucrări de pictură.
Vezi articolul: Invenții remarcabile ale Renașterii.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.