Vă las cel mai bun Citate Pablo Picasso despre dragoste, viață, artă, succes, imaginație și multe altele. Picasso, pictor și sculptor spaniol, creator al cubismului alături de Georges Braque și Juan Gris.
S-ar putea să vă intereseze și aceste fraze despre artă sau despre creativitate.
-Tot ce vă puteți imagina este adevărat.
-Când eram copil, mama mi-a spus „dacă vei fi soldat, vei fi general. Dacă vei fi călugăr, vei ajunge să fii Papa ”. În schimb, am devenit pictor și am ajuns să fiu Picasso.
-Aș vrea să trăiesc ca un om sărac, cu mulți bani.
-Pictez obiecte așa cum mă gândesc la ele, nu așa cum le văd.
-Arta este o minciună care ne face să înțelegem adevărul.
-Lăsați doar mâine ceea ce sunteți dispus să lăsați anulat atunci când muriți.
-Aflați regulile ca un profesionist, apoi le puteți încălca ca un artist.
-Arta este eliminarea inutilului.
-Fă lucrurile pe care nu le poți face. Așa ajungi să le faci.
-Iubirea este cel mai mare aperitiv al vieții.
-Fiecare act de creație este în primul rând un act de distrugere.
-Mâna mea îmi spune la ce mă gândesc.
-Copierea celorlalți este necesară, dar copierea pe tine este patetică.
-Aflați regulile ca un profesionist, astfel încât să le puteți încălca ca un artist.
-Mi-au trebuit patru ani să pictez ca Rafael, dar o viață întreagă să pictez ca un copil.
-Pictura este meseria unui orb. Pictorul nu pictează ceea ce vede, ci ceea ce simte, ceea ce își spune singur despre ceea ce a văzut.
-Tineretea nu are varsta.
-Nu caut, găsesc.
-Lumea de astăzi nu are sens. De ce ar trebui să pictez imagini care o au?
-Este nevoie de mult timp pentru a deveni tânăr.
-Prima jumătate a vieții învață să fii adult, a doua jumătate învață să fii copil.
-Nu-ți pierde tinerețea crescând.
-Cu cât aveți mai multă tehnică, cu atât mai puțin trebuie să vă faceți griji. Cu cât există mai multă tehnică, cu atât există mai puțină tehnică.
-Prin artă ne exprimăm concepția despre ceea ce nu este natura.
-Oamenii vor arta. Și li se dă artă. Dar cu cât este mai puțină artă în pictură, cu atât există mai multă vopsea.
-Cine crede că poate, poate. Cine crede că nu poate, nu poate. Aceasta este o lege inexorabilă și incontestabilă.
-Inspirația există, dar trebuie să ne găsească lucrând.
-Întotdeauna fac ceea ce nu pot face, așa că pot învăța cum să o fac.
-Munca este o necesitate pentru om. Omul a inventat ceasul cu alarmă.
-Pentru a picta trebuie să închizi ochii și să cânți.
-Dă-mi un muzeu și îl voi umple.
-Acțiunea este cheia fundamentală a succesului.
-Toți copiii sunt artiști. Problema este cum să rămâi artist odată ce vei fi mare.
-Unii pictori transformă soarele într-o pată galbenă, alții transformă o pată galbenă în soare.
-Scopul artei este de a curăța praful vieții de zi cu zi de sufletele noastre.
-Fiecare valoare pozitivă are prețul său în termeni negativi ... Geniul lui Einstein a adus Hiroshima.
-Nu lăsa niciodată o dihotomie să-ți stăpânească viața, o dihotomie în care urăști ceea ce faci pentru a avea plăcere în timpul tău liber. Găsiți o situație în care munca dvs. vă oferă fericirea la fel de mult ca și timpul liber.
-Obiectivele noastre nu pot fi atinse decât printr-un plan, în care credem cu fervoare și prin care acționăm energic. Nu există altă cale spre succes.
-Alții l-au văzut și au întrebat de ce. Am văzut ce ar putea fi și am întrebat de ce nu.
-Dumnezeu este cu adevărat doar un alt artist. El a inventat girafa, elefantul și pisica. Nu are un stil adevărat. Încearcă doar alte lucruri.
-Ah, bun gust! Ce lucru oribil! Gustul este dușmanul creativității.
-Principalul dușman al creativității este bunul simț.
-Dacă ne-am putea scoate creierul și ne-am folosi doar ochii ...
-Îndemnul de a distruge este, de asemenea, un îndemn creativ.
-Pictura este doar un alt mod de a ține un jurnal.
-Nu există artă abstractă. Ar trebui să înceapă întotdeauna cu ceva. Apoi, puteți elimina toate urmele realității.
-Sensul vieții este găsirea darului nostru. Scopul vieții este să renunți la ea.
-Calculatoarele sunt inutile. Ei pot să vă ofere doar răspunsuri.
-Oamenii vor să găsească sens în toate și în toată lumea. Aceasta este boala epocii noastre.
-Încep cu o idee și apoi se transformă în altceva.
-Sculptura este arta inteligenței.
-Ceea ce faci este ceea ce contează. Nu ceea ce cineva intenționa să facă.
-Din când în când, este pictată o imagine care pare să fi deschis o ușă și servește drept trambulină pentru alte lucruri..
-Nu îmbătrânim, ne maturizăm.
-Artistul este un recipient al emoțiilor care vin de oriunde: din cer, de pe pământ, dintr-o bucată de hârtie, dintr-o umbră trecătoare sau dintr-o pânză de păianjen..
-Particularitatea culorilor este că acestea urmează schimbări emoționale.
-De ce cântă două culori puse una lângă alta? Se poate explica cu adevărat acest lucru? Nu. În același mod în care nu se poate învăța niciodată să picteze.
-Există o singură modalitate de a vedea lucrurile, până când cineva ne arată cum să le vedem cu alți ochi.
-Vopseaua nu este menită să decoreze apartamentele. Este o armă ofensivă și defensivă împotriva inamicului. (Despre Guernica).
-Oamenii care fac din artă afacerea lor sunt în mare parte impostori.
-Cine vede corect chipul uman: fotograful, oglinda sau pictorul?
-O parte din praful cosmic cade o dată pe zi pe capul tău. Cu fiecare respirație, inspirăm o mică istorie a universului nostru, trecutul și viitorul planetei noastre, mirosurile și poveștile lumii din jurul nostru, chiar și semințele vieții..
-Nu am învățat nimic de douăsprezece mii de ani. (La ieșirea din peștera din Lascaux, Franța).
-Nu este nimic mai dificil decât o linie.
-Ne deplasăm constant praf în jur, doar pentru al înlocui cu mai mult praf - entropia câștigă întotdeauna..
-O idee nu este altceva decât un punct de plecare. De îndată ce este elaborat, este transformat prin gândire.
-Sunt o femeie. Fiecare artist este o femeie și trebuie să aibă gust pentru alte femei. Artiștii care sunt homosexuali nu pot fi artiști adevărați pentru că le plac bărbații și, din moment ce sunt ei înșiși femei, revin la normalitate..
-Pregătirea academică în domeniul frumuseții este o farsă. Când iubim o femeie, nu începem să îi măsurăm picioarele.
-Sunt comunist și tabloul meu este un tablou comunist.
-Succesul este periculos. Începi să te copiezi și să te copiezi este mai periculos decât să copiezi pe alții. Conduce la sterilitate.
-Oamenii care încearcă să explice imagini deseori latră arborele greșit.
-Trebuie să acționăm în pictură ca și în viață, direct.
-Nu trebuie să crezi întotdeauna ceea ce spun. Întrebările te ispitesc să spui minciuni, mai ales atunci când nu există un răspuns.
-Nimeni nu este atent dacă cineva spune întotdeauna aceleași lucruri, cu aceleași cuvinte și același ton de voce.
-Înțeleg cum oamenii văd lucrurile în rădăcinile copacilor, într-o crăpătură a unui zid, într-o piatră erodată. Dar în marmură? Acesta vine în blocuri și nu evocă nicio imagine. Nu inspiră nimic.
-De ce încerci să înțelegi arta? Încerci să înțelegi cântecul unei păsări?
-Arta nu este adevărată.
-Un plagiator este cineva care fură de la o persoană. Un adevărat artist îi jefuiește pe toți.
-Partenonul este de fapt un coral pe care cineva a construit un acoperiș; și adăugau coloane și sculpturi pentru că în Atena erau oameni care lucrau și voiau să se exprime.
-Când criticii de artă se reunesc, ei vorbesc despre formă, structură și semnificație. Când artiștii se reunesc, vorbesc despre locul în care puteți cumpăra terebentină ieftină.
-Ceea ce mi se pare oribil astăzi este că oamenii încearcă întotdeauna să găsească personalitate pentru ei înșiși. Nimănui nu îi pasă de ceea ce am putea numi idealul unui pictor ... de genul care a existat dintotdeauna ... nu. Nu le-ar fi putut păsa mai puțin de asta.
-Totul este un miracol. Este un miracol că cineva nu se dizolvă în baie ca un cub de zahăr.
-Acum există faimă. Dintre toate: foamea, mizeria, neînțelegerea publică; faima este de departe cea mai rea. Este pedeapsa lui Dumnezeu pentru artist. Este trist. E adevarat.
-Ceea ce ar putea fi luat pentru un geniu precoce este geniul copilăriei. Când copilul crește, acesta dispare fără urmă. Poate că acel copil va deveni într-o bună zi un adevărat pictor sau chiar un mare pictor. Dar atunci va trebui să o iei de la capăt, de la zero.
-Cu excepția cazului în care munca ta îți provoacă probleme, este inutilă.
-Sculptura este cel mai bun comentariu pe care un pictor îl poate face despre pictura sa.
-Muzeele sunt doar o mulțime de minciuni.
-Am infectat imaginile din muzee cu toate prostiile noastre, toate greșelile noastre, toată sărăcia noastră de spirit. Am transformat-o în lucruri mici ridicole.
-Munca ta în viață este seducția ta maximă.
-Desenul este un fel de hipnotism.
-Eu, care m-am implicat în toate stilurile de pictură, vă pot asigura că singurele lucruri care fluctuează sunt valurile modei care poartă snobi și profitori; numărul adevăratilor cunoscători rămâne mai mult sau mai puțin același.
-Arta nu este niciodată castă. Ar trebui să fie interzis ignoranților nevinovați, nu ar trebui să li se permită niciodată contactul cu cei care nu sunt suficient de pregătiți. Da, arta este periculoasă. Dacă arta este castă, nu este artă.
-Există ceva mai periculos decât înțelegerea empatică?
-O idee este un punct de plecare și nimic mai mult. De îndată ce îl realizezi, gândul îl transformă.
-Când începeți să pictați un portret și căutați o formă pură, un volum clar, prin eliminări succesive, ajungeți inevitabil la ou. În mod similar, începând cu oul și urmând același proces invers, se termină portretul..
-Faceți o pictură completă pentru o piersică și oamenii cred că altfel, acea piersică este doar un detaliu.
-Oamenii care vorbesc despre lucruri frumoase mă sperie. Ce e frumos? Trebuie să vorbim despre problemele picturii.
-Dacă scuip, ei îmi vor lua scuipatul și îl vor încadra ca pe o mare operă de artă.
-Matisse face un desen, apoi face o copie a acestuia. O copiază din nou de cinci ori, de zece ori, clarificând întotdeauna linia. El este convins că ultimul, cel mai lipsit, este cel mai bun, cel mai pur, definitiv; și de fapt, de cele mai multe ori, era primul. La extragere, nimic nu este mai bun decât prima încercare.
-Nu cred în accidente. Nu există întâlniri în istorie, nu sunt accidente.
-Adesea, atunci când citește o carte, se simte că autorul ar fi preferat să picteze mai degrabă decât să scrie; se poate simți plăcerea care vine din descrierea unui peisaj sau a unei persoane, ca și cum ar fi pictat ceea ce spune, deoarece în adâncul inimii sale ar fi preferat să folosească pensule și culori.
-A termina o slujbă? ... cât de absurd, a termina înseamnă a-l ucide, a-l elibera din suflet ... a-i da lovitura de grație pentru pictor și pentru pictură.
-Arta nu este aplicarea unui canon de frumusețe, ci aplicarea a ceea ce instinctul și creierul pot concepe dincolo de orice canon.
-Când iubim o femeie, nu începem să îi măsurăm membrele.
-Nu trebuie să facem discriminări între lucruri. În ceea ce privește lucrurile, nu există distincții de clasă. Trebuie să alegem ce este bine pentru noi unde îl putem găsi.
-Ce este cu adevărat o față? Propria ta fotografie? machiajul ei? Sau este o față pictată de un pictor sau de un alt pictor? ... Nu se uită fiecare la sine în felul său? Urzealele pur și simplu nu există.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.