literatura greacă Cuprinde un corp de scrieri în limba greacă, cu o istorie continuă care se întinde până în primul mileniu î.Hr. până în prezent. Cu toate acestea, marile opere au fost produse în prima perioadă, din secolul VIII până în secolul IV î.Hr..
De asemenea, pe atunci, majoritatea marilor genuri (epic, liric, tragedie, comedie, istorie, oratorie și filosofie) au fost create și au atins apogeul. În mod similar, au fost stabilite canoanele literaturii antice. Acestea au fost principalele fundații spirituale și culturale ale lumii occidentale până la sfârșitul secolului al XIX-lea..
De fapt, puține tradiții literare au fost la fel de influente în societatea occidentală ca și operele literare din Grecia Antică. De la operele homerice la reflecțiile lui Aristotel, literatura greacă stă la baza gândirii moderne. Aceste producții sunt încă în centrul culturii occidentale.
Acum, majoritatea lucrărilor produse în perioada antică s-au concentrat pe mituri și au implicat zei și muritori. Literatura latină, cealaltă mare influență în lumea occidentală, a fost în mare măsură o imitație a paradigmelor grecești. Multe dintre texte au fost prezentate sub formă de versuri, dar au existat și compoziții în proză .
Într-un anumit sens, în perioada antică, cultura era centrată pe limba greacă. Din această cauză, mulți romani au simțit un sentiment de inferioritate. Chiar și după ce romanii au cucerit statele elenistice, multă literatură, filosofie și aproape toată știința au fost practicate în greacă. Și mulți romani au studiat în școlile grecești de filosofie.
Printre numeroasele sale contribuții, dezvoltarea alfabetului grecesc și numeroasele opere ale scriitorilor greci au contribuit la crearea tradiției literare de care oamenii încă se bucură. Multe poezii și povești grecești sunt încă citite și savurate în spațiile educaționale contemporane.
Indice articol
La început, autorii literaturii grecești s-au născut exclusiv pe teritoriul grecesc. Acestea nu au trăit doar în Grecia însăși, ci și în Asia Mică, insulele din Marea Egee și Magna Grecia (Sicilia și sudul Italiei).
Mai târziu, după cuceririle lui Alexandru cel Mare, greaca a devenit limba comună a țărilor mediteraneene de est și mai târziu a Imperiului Bizantin..
Literatura greacă a fost produsă nu numai într-o zonă mult mai largă, ci și în cele a căror limbă maternă nu era greaca. Chiar înainte de cucerirea turcească (1453), zona începuse să se micșoreze din nou și acum era limitată mai ales la Grecia și Cipru..
Toate aceste vaste cunoștințe au ajuns să fie concentrate într-un singur loc, Biblioteca Alexandriei. Pe acest site, a reușit să stocheze toate marile opere ale poeților greci, istorici, filosofi, oameni de știință și alți scriitori. Se estimează că conțineau peste jumătate de milion de suluri de papirus..
Astfel, a devenit un simbol al bursei crescânde a culturii grecești. În mod similar, era un domeniu în care gânditorii și scriitorii puteau efectua studii literare, istorice și științifice. Din păcate, biblioteca a fost arsă în 48 î.Hr..
Peste 40.000 de lucrări de filozofie, literatură, istorie și știință greacă au fost arse și pierdute. Cu toate acestea, în ciuda acestei pierderi, tradiția literară greacă a rămas profund bogată și a afectat întreaga civilizație occidentală..
La începuturile sale, literatura greacă era destinată „consumului” oral și, prin urmare, nu depindea de cărți sau cititori. Deși alfabetul a ajuns în Grecia în jurul anului 800 î.Hr., Grecia antică a fost în multe privințe o societate în care cuvântul rostit a prevalat asupra cuvântului scris..
În acest fel, producția literară a fost caracterizată prin ecouri verbale și repetarea termenilor. Această trăsătură s-a repetat în compozițiile perioadelor arhaice și clasice (Epoca de Aur). În aceste perioade au fost produse marile opere care au transcendut societății de astăzi.
Deoarece cea mai mare parte a producției literare a fost destinată ascultării în comunitate, a fost întotdeauna conectată la întâlnirile de grup. Partidele sau simpozioanele, festivalurile religioase, reuniunile politice sau sesiunile curților de justiție au fost scenele acestor lucrări..
Datorită acestui context de confruntare, poeții și scriitorii au concurat întotdeauna între ei și cu predecesorii lor. Creația poetică a fost, de la început, inseparabilă de imitație.
Acestea sunt principalele sale caracteristici:
În puține societăți puterea unui limbaj fluent și convingător a fost apreciată mai mult decât în Grecia. În utilizarea tonului limbajului, oamenii nu și-au ridicat sau coborât vocea prea mult.
În acest sens, grecii vorbeau cu un volum foarte mare de voce și foloseau cuvinte reale care exprimau sarcasm, interes, dragoste, scepticism și ostilitate.
Marcatorii de emoție au fost păstrați, mai ales în atitudinea emoțională a vorbitorului / scriitorului. Trăsături care au fost moștenite în discursul actual.
Mai târziu, acest tip de oratoriu a oferit un mare stimulent pentru a studia și instrui în artele persuasive ale guvernelor, în special în dezbaterile politice din adunare și pentru atac și apărare în instanță. De fapt, cei mai importanți vorbitori din istorie și-au luat tehnicile din greaca veche..
Literatura greacă veche a prezentat o mare emoție, fie în comportamentul personajelor din narațiune, fie în răspunsul obținut de public sau de cititori. Mai mult, a existat un vocabular extins de emoții în Grecia antică..
Aceste emoții sunt: milă (compasiune), furie, frică, dragoste și gelozie. În plus, s-a bazat pe un set de capacități afective, cum ar fi empatia, agresivitatea, înclinarea și atașamentul; emoții comune tuturor ființelor umane.
Iliada și Odiseea sunt exemple primare ale narațiunii epice, care în vremurile străvechi era un lung poem narativ, într-un stil înalt, care celebra realizările. Ambele poezii s-au bazat pe comploturi care implică cititorul, iar povestea este spusă într-un limbaj simplu și direct, dar elocvent..
Erau poezii orale, erau transmise, dezvoltate și adăugate într-o vastă perioadă de timp, pe care poeții fără nume improvizau liber.
Poezia lirică, caracteristică literaturii grecești, era legată în principal de venerarea zeilor sau de celebrarea învingătorilor în marile jocuri elenice.
Coralul liric, care avea acompaniamenturi de lira și aulos, era foarte complicat în structura sa, deoarece nu folosea linii sau strofe tradiționale.
Astfel, nu a mai fost folosit niciodată exact în același mod, deși unitățile metrice din care au fost construite strofele au fost extrase dintr-o colecție comună. Forma strofei era în mod normal legată de dansul care o însoțea..
Proza filozofică este considerată cea mai mare realizare literară din secolul al IV-lea. A fost influențat de Socrate și metoda sa caracteristică de predare a dus la dialog. Cel mai mare exponent al său a fost Platon.
De fapt, stilul acestui autor este considerat de o frumusețe de neegalat, deși vechii critici îl vedeau prea poetic. Lucrările sale au influențat și posteritatea.
Vechii greci au dezvoltat o înțelegere religioasă a lumii bazată pe prezențe divine și povești tradiționale.
Prima caracteristică importantă și cea mai frecvent observată a zeilor greci a fost forma lor umană. Spre deosebire de alte religii, grecii nu au acordat un loc proeminent în ierarhia lor religioasă monstrilor, animalelor sau creaturilor imaginare ciudate (deși există unele în mitologia greacă, dar sunt clar minore).
Astfel, zeii greci au ajuns să fie incluși într-o vastă familie de zeități la fel cum s-a întâmplat în familia grecilor. Prin urmare, în imaginația religioasă greacă, cele mai înalte și mai perfecte manifestări ale existenței aveau forme și atribute exact identice cu cele ale închinătorilor lor umani..
De fapt, cu excepția puterii, frumuseții și nemuririi lor, zeii greci erau exact ca ființele umane în felul în care arătau, simțeau sau iubeau..
Tragedia este o formă de dramă în care un puternic personaj central sau erou eșuează în cele din urmă și este pedepsit de zei..
De obicei, în tragedia greacă eroul are un defect fatal care îi provoacă căderea. Evenimentele tragice au fost adesea comise involuntar, cum ar fi episodul în care Oedip își ucide, fără să știe, tatăl. Deși au existat alții care au fost conștiincioși, cum ar fi atunci când Oreste se răzbună pe tatăl său prin uciderea lui.
Timp de mulți ani, Eschylus a fost cel mai de succes dramaturg din Atena, câștigând diferite concursuri. Unul dintre rivalii săi, scriitorul atenian Sofocle a scris celebra lucrare Oedipus Rex (Regele Oedip).
Un al treilea scriitor major numit Euripide s-a concentrat mai mult pe oameni decât pe zei în scrierea sa. Printre cele mai cunoscute opere ale lui Euripide se numără Electra Da Femeia troiană.
Cuvântul comedie pare a fi conectat prin derivarea verbului grecesc care înseamnă „a încânta”, care a apărut din desfătările asociate cu riturile lui Dionisos, un zeu al vegetației..
Aristotel, în poetica sa, a afirmat că comedia își are originea în cântece falice și că, la fel ca tragedia, a început în improvizație, deși progresul său a trecut neobservat..
Când au apărut tragedia și comedia, poeții au scris unul sau altul, în funcție de înclinația lor naturală.
Distincția dintre tragedie și comedie este de bază: tragedia imită bărbații care sunt mai buni decât bărbații obișnuiți și comedia pe cei care sunt mai răi.
Scopul artistului de benzi desenate a fost de a servi ca oglindă societății pentru a-și arăta nebuniile și viciile, în speranța că se vor trezi.
Cel mai important scriitor de comedii din Grecia antică a fost Aristofan, ale cărui opere includeau Broaștele Da Nori. Lucrările sale erau ingenioase și sarcastice. El a batjocorit deseori personalitățile politice de vârf ale vremii, chiar dacă guvernul a tolerat-o.
Mitul grecesc încearcă să explice originile lumii, ele detaliază, de asemenea, viețile și aventurile unei mari varietăți de zei, zeițe, eroi, eroine și creaturi mitologice..
Aceste povești mitologice au fost răspândite inițial într-o tradiție oral-poetică. Cele mai vechi surse literare grecești sunt poeziile epice ale lui Homer, Iliada Da Odiseea, care se concentrează asupra războiului troian și a consecințelor sale.
Poeziile Teogonie si Lucrări și zile, conține relatări despre geneza lumii, succesiunea conducătorilor divini, succesiunea veacurilor umane sau originea relelor umane.
Această literatură s-a dezvoltat cu puțină influență exterioară și, printre toate expresiile literare, cea greacă este caracterizată și evidențiată de marea originalitate a textelor și genurilor..
Originalitatea literaturii grecești se datorează marelui salt pe care l-au făcut scrierile sale în crearea unei pauze cu trecutul.
Dovada acestei unicități este că literatura greacă a reușit să reziste până în prezent și este adesea luată ca referință pentru a înțelege chiar literatura actuală.
În literatura greacă, perioada arhaică a fost caracterizată, în primul rând, de poezia epică: narațiuni lungi reprezentând fapte eroice ale zeilor și muritorilor. Homer și Hesiod au fost marii reprezentanți ai acestei perioade. Ambii au subliniat în lucrările lor importanța onoarei și a curajului.
Pe de altă parte, poezia lirică, cântată odată cu muzica lirei, a evoluat în jurul anului 650 î.Hr. C. și s-a ocupat de emoțiile umane. Sappho, un poet din secolul al VI-lea î.Hr., a fost cel mai înalt reprezentant al acestui gen. Sappho a compus un tip special de poem liric numit poem melodic, care a fost cântat, nu recitat.
Pe o perioadă de aproximativ 200 de ani, din 461 î.e.n. Până în 431 î.Hr., Atena era centrul culturii grecești. În așa-numita Epocă de Aur, literatura a înflorit, în mare parte ca urmare a ascensiunii democrației. Iar drama sub formă de tragedie a devenit cea mai importantă formă literară.
Eschil, Sofocle și Euripide au fost cei mai buni 3 dramaturgi tragici. Lucrările lui Eschylus s-au remarcat prin seriozitatea, limbajul maiestuos și complexitatea gândirii.
Sofocle s-a caracterizat prin limbajul său elegant și simțul proporțional. Între timp, Euripide, „filosoful scenei”, a explorat emoțiile și pasiunile umane.
Comedia a fost, de asemenea, proeminentă în 400 î.Hr. Lucrările lui Aristofan, un scriitor de comedie obscen și satiric, reflectau sentimentul de libertate care predomina în Atena la acea vreme..
La rândul său, Herodot, „părintele istoriei”, a călătorit prin lumea civilizată la mijlocul anului 400 î.Hr. înregistrând manierele și obiceiurile națiunilor și popoarelor. El și ceilalți istorici au scris în proză. Tucidide, în relatarea sa despre războiul peloponezian, a încercat să explice efectele politicii asupra istoriei.
Literatura filosofică a evoluat în jurul anului 450 î.Hr. cu sofiștii, un grup de filozofi. Acești cărturari și maeștri ai teoriilor cunoașterii au inventat retorica - arta vorbirii persuasive. Literatura era în esență orală și se vorbea în proză. Ideile lui Socrate au fost păstrate în scrierea elevului său, Platon.
În timpul domniei lui Alexandru cel Mare în 300 î.Hr. C., ideile și cultura greacă s-au răspândit în toată lumea civilizată spre est. Perioada de după moartea sa în 323 î.Hr. C. epoca elenistică, Atena a dat locul Alexandriei, Egiptului, ca centru al civilizației grecești.
Theocritus, un important poet al acestei perioade, a introdus poezia pastorală, care a exprimat o apreciere pentru natură. Callimachus și alții au produs poezii scurte și înțelepte numite epigrame. La fel, Apollonius din Rodos a continuat să scrie poezia epică tradițională lungă.
Perioada cuceririi romane a Greciei în 146 î.Hr. a văzut proza ca formă literară proeminentă. Astfel, Plutarh a scris biografii care contrastează liderii greci cu romanii. Luciano de Samosata i-a satirizat pe filosofii vremii sale. Iar Epictet a fondat școala stoică de filosofie, care punea accent pe acceptare și rezistență..
La rândul său, Pausania a scris o istorie importantă a Greciei antice în 100 d.Hr. În această perioadă au apărut scrierile medicale ale lui Galen. Ptolemeu - care era astronom, matematician și geograf - a produs scrieri științifice.
De asemenea, în această epocă, Longo a scris Daphnis și Chloë, precursorul romanului. Plotin, autorul lui Ennead, a fondat școala neoplatonică, ultima mare creație a filosofiei antice.
Din 395 d.Hr. Până în 1453 d.Hr., Grecia a făcut parte din Imperiul Bizantin. Constantinopolul (Istanbul) a fost centrul culturii și literaturii grecești. Poezia religioasă creștină a devenit forma dominantă. Romano Meloda (-562 d.Hr.), care a compus lungi imnuri numite Kontakia, a fost cel mai mare poet grec din timpurile medievale.
În anii 1800, Dionysios Solomos (1798-1857) și-a scris poeziile în greaca demotică, limba oamenilor de rând. Înainte de Primul Război Mondial, proza greacă era limitată la nuvele care descriu viața de provincie. Perioada postbelică a asistat la apariția romanului psihologic și sociologic.
Poeții greci au dobândit renume în această perioadă. În 1963, George Seferis (1900-1971), poet liric, a devenit primul grec care a câștigat Premiul Nobel pentru literatură. Odiseu Elytis (1911-1996), de asemenea poet, a primit premiul Nobel pentru literatură în 1979.
Narațiunea epică a avut începuturile în nevoia ca oamenii să spună faptele evidente ale istoriei lor. În cazul grecesc, configurația sa ca gen literar a avut loc după apariția scrisului.
Acest gen este reprezentat de două mari epopee, Iliada Da Odiseea, deși nu constituie originea narațiunii epice. Foarte populară în timpuri străvechi, epopeea a fost o lungă poveste orală în versuri cu un stil înalt și în care au fost povestite evenimente legendare sau fictive. Obiectivul său era să celebreze acțiunile eroice ale popoarelor.
În lumea antică, Iliada și Odiseea au format o clasă aparte printre poeziile epice arhaice. Alte poezii care au format așa-numitul ciclu epic grecesc au apărut ulterior de acolo..
Poezia lirică a fost un tip de poezie scrisă la prima persoană care exprima emoții sau sentimente personale. Nu există suficiente date istorice pentru a stabili data apariției sale. Cu toate acestea, conform dovezilor, s-a răspândit rapid în toată Grecia din secolul al VII-lea î.Hr. C.
Această expansiune a avut loc cu o forță deosebită în special în rândul populațiilor ionice care trăiau de-a lungul coastelor Mării Egee. În acest moment era cunoscută drept „epoca lirică a Greciei”. Cu toate acestea, a continuat să fie cultivat în perioade ulterioare.
Pe lângă experimentarea cu diferite metrici, poeții lirici și-au cântat melodiile însoțite de o lira. Acesta a fost un instrument cu coarde smulse manual. De acolo a venit numele care ar identifica genul ca „poezie lirică”.
Conform dovezilor istorice, tragedia este o evoluție a ditirambei (o compoziție poetică scrisă în cinstea zeului Dionis). Precursorul tragediei a fost Arión de Lesbos, care a trăit în secolul al VII-lea î.Hr. C. și despre care se spune că a lucrat în Corint.
Mai târziu, Thespis (secolul al VI-lea î.Hr.) a adus un actor care a conversat cu corul. Aceasta a fost o revoluție a genului și a devenit o caracteristică regulată a festivalurilor dionisiace din Atena. Puțin mai târziu, dramaturgul grec Eschil (525 î.Hr.-456 î.Hr.) a introdus un al doilea actor în piesă.
La fel ca tragedia, comedia a ieșit din ritualuri în cinstea lui Dionis. A fost o formă populară și influentă de teatru interpretată în Grecia din secolul al VI-lea î.Hr..
Cei mai cunoscuți dramaturgi ai genului au fost Aristofan (444 î.Hr.-385 î.Hr.) și Menander (342 î.Hr.-292 î.Hr.). În lucrările lor, ei au batjocorit politicienii, filozofii și alți artiști.
Pe lângă menținerea contactului lor comic, piesele au oferit și o viziune indirectă asupra societății grecești în general. De asemenea, au furnizat detalii despre funcționarea instituțiilor politice. În plus, au oferit o imagine de ansamblu asupra sistemelor juridice, practicilor religioase, educației și războiului din lumea elenă..
Uneori, piesele au dezvăluit și ceva din identitatea publicului și au arătat adevăratul simț al umorului grecilor. În cele din urmă, comedia greacă și predecesorul ei imediat, tragedia greacă a constituit baza pe care se sprijină tot teatrul modern..
Primul mare scriitor din istorie a fost Herodot din Halicarnas (484 î.Hr. -426 î.Hr.). Acest istoric a descris ciocnirea dintre Europa și Asia care a culminat cu războiul persan. Lucrările sale au fost direcționate în primul rând pentru cititorii atenieni. Relatarea acestui război a fost produsul unei investigații între supraviețuitorii conflictului.
Mai târziu, Tucidide (c.460-c. 400) a schimbat rolul istoricului de la a fi un simplu narator al acțiunilor din trecut. Datorită muncii lor, a fost posibil să se facă o examinare a naturii puterii politice și a factorilor care au determinat politicile statelor..
Rezultatul muncii sale a fost o istorie militară și politică a războiului profundă, dar de o calitate mai pătrunzătoare. Tucidide a investigat efectul psihologic al războiului asupra indivizilor și națiunilor. Descoperirile sale au fost interpretate prin numeroasele lucrări ulterioare și au servit ca elemente de analiză a societăților..
Atât retorica, cât și oratoria și-au avut apogeul în Grecia odată cu apariția unor forme democratice de guvernare. Puterea vorbirii fluente și convingătoare a devenit necesară pentru dezbaterea politică în adunare și pentru atac și apărare în instanțele de judecată. Chiar și în lucrările lui Homer s-au citit discursuri care erau capodopere ale retoricii.
Prozatorii filozofici greci au inclus Anaximandru (610 î.Hr. -545 î.Hr.), Anaximenes (590 î.Hr. - între 528 și 525 î.Hr.) și Democrit (460 î.Hr. -370 î.Hr.). Socrate (470 BC-399 BC) a avut o mare influență asupra acestui tip de proză, impunând o metodă caracteristică de predare prin întrebări și răspunsuri..
Alexamenus din Teos și Antisthenes, ambii discipoli ai lui Socrate, au fost primii care l-au folosit. Cu toate acestea, cel mai mare exponent al dialogului socratic a fost Platon (427 î.Hr. -347 î.Hr.). La scurt timp după moartea lui Socrate, Platon a scris câteva dialoguri proprii, mai ales scurte.
În lucrările literaturii grecești, eroii tind să împartă puteri rare, curaj imens și moravuri nobile. Ele sunt, de asemenea, inventive și depășesc limitele omului obișnuit. Acești eroi acționează undeva între zei și muritori. De fapt, mulți dintre ei sunt semizei (fii ai zeilor cu oameni).
De-a lungul poveștilor grecești, generozitatea este repetitivă și pare a fi o caracteristică nobilă. Uneori, ea întărește subtil poveștile.
Ospitalitatea este un tip de generozitate deosebit de important. Altruismul și detașarea din povești întăresc ideea că sunt calități bune care ar trebui valorizate.
Credința este poate cea mai importantă temă din literatura greacă. Acest lucru se reflectă în încrederea personajelor atât în zeii lor, cât și în ei înșiși.
Aceștia acceptă fără îndoială mituri și profeții și își riscă viața pentru ei. Uneori poveștile povesteau rezultatele negative ale pierderii credinței, cu o intenție moralizatoare clară.
Iubirea apare adesea în toată literatura greacă pentru a conduce povestirile. Diferite tipuri de iubire apar în texte cu implicații diferite. În unele cazuri, iubirea este viscerală și impulsivă. În altele, este mai relaxat și mai durabil.
De-a lungul poveștilor, soarta apare ca o forță puternică cu care niciun om sau zeu nu poate lupta. În acest sens, ambii împărtășesc o experiență la fel de frustrantă atunci când încearcă să le schimbe. Soarta este prezentată în scrieri ca o putere mai mare decât cele ale Muntelui Olimp.
Sacrificiile se repetă în toată literatura greacă. Nu numai pentru că sacrificiul fizic era semnificativ în societățile grecești antice, ci și datorită recompensei asociate acestuia. În aceste cazuri, aceasta devine o calitate pe care orice persoană obișnuită o poate obține.
Prin sacrificiu, personajele sunt răsplătite de zei. În acest fel, ele devin exemple bune pentru alte persoane. Acest act trebuie adesea făcut din onoare și moralitate, mai degrabă decât din dragoste de sine..
În linia narativă epică, cel mai autentic reprezentant a fost cu siguranță poetul grec Homer. Lucrările îi sunt atribuite Iliada Da Odiseea. Primul spune povestea tragică a lui Ahile, fiul unei zeițe și bogat înzestrat cu toate calitățile care îi fac pe bărbați admirabili..
La rândul său, Odiseea este o versiune îmbunătățită a unei vechi povești populare despre întoarcerea vagabondului și triumful său asupra celor care i-au uzurpat drepturile. Este vorba despre întoarcerea eroului Ulise din Troia în patria sa, Ithaca. În piesă, Ulise este reprezentat de numele său grecesc, Odiseu.
Sappho (650 î.Hr.-580 î.Hr.) este considerat cel mai important dintre poeții lirici. A locuit pe insula Lesbos, în nord-vestul Mării Egee, iar opera sa a înflorit cândva în jurul anului 600 î.Hr. Cea mai remarcabilă lucrare a sa a fost Imn în cinstea Afroditei.
Tragedia a fost o formă a genului dramatic. A continuat să devină una dintre cele mai importante forme ale literaturii grecești. Eschil (525 î.Hr.-456 î.Hr.), Sofocle (496 î.Hr.-406 î.Hr.) și Euripide (484-480 î.Hr.-406 î.Hr.) au fost trei dintre cei mai buni dramaturgi tragici.
Lucrările lui Eschylus se remarcă Persii, Cei șapte împotriva Tebei, Solicitanții, Prometeu în lanțuri Da Agamemnon.
Din partea lui Sofocle, ei evidențiază Ajax, Antigona Da Trachnyas. În cele din urmă, merită menționată producția de Euripide Alcestis, Medea, Hipolit Da Andromaca.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.