Ramón Pérez de Ayala (1880-1962) a fost un jurnalist și scriitor spaniol din secolul al XX-lea. Opera sa a fost caracterizată de calitățile simbolice și intelectuale ale timpului său, pe lângă înclinația sa pentru a scrie eseuri. La începutul lucrării sale s-a dedicat realizării de povești autobiografice.
Opera acestui scriitor a fost împărțită de cărturari în trei etape. Primul, legat de tinerețe, era dintr-o poziție negativă și pesimistă în fața circumstanțelor vieții. Al doilea a fost atașat transcendentalului sufletului, iar simbolismul a fost prezent. Ultimul a fost mai universal.
Pérez de Ayala a fost un scriitor care a reușit să cânte cu pricepere în toate genurile literare, totuși nu a reușit să scrie teatru. În ceea ce privește opera sa poetică, aceasta a fost suficient de filosofică, ideologică și conceptuală, fără a pierde ritmul și emoția versurilor.
Indice articol
Ramón Pérez de Ayala y Fernández del Portal s-a născut pe 9 august 1880 în orașul Oviedo. Se știe că părinții lui se numeau Cirilo și Luisa. La o vârstă fragedă a fost orfan de o mamă, ceea ce însemna pentru el o copilărie plină de singurătate și deficiențe emoționale.
Primii ani de pregătire pe care scriitorul i-a petrecut în unele școli, cum ar fi Institutul Imaculată Concepție, și în cele aparținând iezuiților. Simțea puțină afecțiune față de profesorii săi, cu toate acestea, Julio Cejador și Frauca au făcut diferența.
La o vârstă fragedă, Pérez de Ayala a avut contact cu lumea umanistă și a învățat tot ce a putut din această zonă. Mai târziu a intrat la universitatea din orașul natal pentru a studia dreptul, ceva timp mai târziu a plecat la Madrid și a fost legat de Instituția gratuită de educație.
Din zilele sale universitare a fost simpatia sa pentru doctrina krausismului, care a plecat de la ideea că Dumnezeu avea lumea cuprinsă în el, deși el nu se afla în ea. În același timp, a fost atras de Regenerationismul legat de studiul coborârii Spaniei.
Timpul pe care Ayala l-a petrecut la Madrid a profitat de el pentru a intra în contact cu principalii reprezentanți ai modernismului. Acest lucru s-a datorat intervenției jurnalistului Pedro González Blanco. Jacinto Benavente, Juan Ramón Jiménez, Azorín și Valle-Inclán au fost câțiva dintre prietenii săi în cadrul acestei tendințe.
A fost momentul, anul 1902, când scriitorul a publicat primul său roman, Treisprezece zei, sub caracteristicile modernismului. Afinitatea sa cu mișcarea la modă l-a determinat împreună cu alți colegi să înființeze revista literară Helios, care a circulat între 1903 și 1904..
Șederea lui Ramón în capitala Spaniei l-a ajutat să se lustruiască în multe domenii profesionale. Înainte de a pleca la Londra în 1907, a scris ca colaborator la ziare ABC Da Imparțialul. Un an mai târziu și departe de patria sa, vestea sinuciderii tatălui său a ajuns la el..
Tânărul scriitor a făcut o lungă călătorie în diferite țări din Europa, precum Italia, Germania, Franța și Anglia. De asemenea, a avut ocazia să viziteze Statele Unite. Multe dintre aceste călătorii erau pentru muncă, altele pentru plăcere și, de asemenea, pentru a dobândi noi cunoștințe și învățare.
Munca sa de corespondent în timpul primului război mondial i-a oferit suficient material pentru a scrie Hermann în lanțuri. Performanța sa de scriitor impecabil a fost recunoscută, iar în 1927 a obținut Premiul Național pentru Literatură, devenind membru al Academiei Regale Spaniole.
La întoarcerea în Spania, în compania colegilor săi José Ortega y Gasset și Gregorio Marañón, a început lucrarea așa-numitei grupări în slujba Republicii, total împotriva monarhiei. Cetățenii au salutat inițiativa într-un mod extraordinar.
Odată cu crearea Asociației în Serviciul Republicii, Ayala a fost văzută favorabil de societate. Mai târziu, Guvernul celei de-a doua republici l-a numit, în 1932, ambasador la Londra și director al Muzeului Prado.
Înainte de războiul civil spaniol a demisionat din funcția diplomatică, cursul politic al Spaniei nu i-a generat încredere.
În 1936, când a izbucnit războiul civil spaniol, vocea intelectualilor a vrut să fie redusă la tăcere și mulți au trebuit să părăsească țara. Ramón s-a exilat în Franța și a petrecut ceva timp trăind și în orașul Buenos Aires.
Pentru o scurtă perioadă de timp a fost în țara sa, apoi s-a întors în Argentina. Situația din Spania sa și diferite evenimente familiale l-au dus la depresie. Se știe că doi copii pe care i-a suferit au avut consecințele luptei în război.
Scriitorul a petrecut mai bine de douăzeci de ani în afara Spaniei. A trăit în exil cele mai dificile etape ale vieții sale. După moartea fiului său cel mare, a decis să se întoarcă în 1954. Opt ani mai târziu a murit la Madrid, la 5 august 1962..
A fost un scriitor încadrat în cadrul modernismului și simbolismului intelectual spaniol. Opera lui Pérez de Ayala s-a caracterizat prin utilizarea unui limbaj fin și elegant. Nu s-a zgârcit la utilizarea relațiilor dintre texte, a cuvintelor legate de latină și greacă, în același mod în care a folosit citate.
În majoritatea scrierilor sale, el a expus viziunea sa particulară asupra lucrurilor, ocupând astfel un loc în doctrina filosofică a Perspectivismului. În plus, el a folosit analogii pentru a compara punctele de vedere. A fost întotdeauna ca el să-și arate clar nivelul înalt intelectual.
În cazul poeziei, savanții au considerat că era foarte ornamentată și elaborată, fără a-i diminua frumusețea. În ceea ce privește opera sa narativă, i-a conferit personalitate, un stil suficient de distins încât să lase urme la nivel psihologic..
Opera lui Ramón Pérez de Ayala a fost încadrată în rândul unui umor ironic și provocator în fața cititorului. Printre primii au fost AMDG, un roman autobiografic în care își expunea poziția de respingere în fața bisericii și Treisprezece zei.
Iată cele mai remarcabile lucrări din genurile literare pe care autorul le-a dezvoltat:
- Zâmbi (1909).
- Întunericul pe vârfuri (1907).
- AMDG (1910, al cărui titlu se baza pe deviza iezuiților Ad maiorem Dei gloriam sau spre gloria mai mare a lui Dumnezeu în spaniolă).
- Laba Vulpii (1911).
- Troturi și dansatori (1913).
- Prometeu (1916).
- Lumina duminicii (1916).
- Căderea lămâilor (1916).
- Bellarmine și Apollino (1921).
- Lucrările lui Urbano și Simona (1924).
- Sub semnul lui Artemis (1924).
- Centrul lumii (1924).
- Tigre Juan și vindecătorul onoarei sale (1926, un roman în două volume)
Opera lirică a lui Pérez de Ayala nu a fost la fel de prolifică ca narațiunea. Cu toate acestea, era încă bogat în termeni de calitate, din acest motiv este indicat să menționăm următoarele:
- Pacea căii (1904).
- Calea nenumărată (1916).
- Calea de mers (1921).
În cadrul genului eseului, foarte bine dominat de acest scriitor consacrat, s-au remarcat următoarele titluri:
- Hernann în lanțuri. Cartea spiritului și artei italiene (1917).
- Măștile (1917-1919).
- Politică și tauri (1918).
- Prietenii și amintiri (1961).
- Fabule și orașe (1961).
- Călătorie distractivă în țara de agrement (1975, opera sa postumă).
Această operă narativă a lui Pérez de Ayala a fost considerată una dintre cele mai de succes din cariera sa literară. Educația, precum și experiențele pe care le-a trăit în școlile Companiei lui Iisus, au stârnit interesul autorului, așa că a decis să le expună societății printr-un manuscris..
În roman, a expus ceea ce în opinia sa a fost lipsa cadrelor didactice din instituțiile iezuite. El a considerat că la nivel pedagogic nu erau pregătiți să predea. Biserica Catolică s-a făcut simțită și scandalul l-a făcut pe scriitor mai faimos.
„... Aparenta lui indiferență a fost atât de mare încât i-a nedumerit pe studenți. Merse printre rânduri ca și cum ar fi absorbit de propriile lui meditații. Un copil, crezându-l că lipsește de la lucrurile exterioare, s-ar întoarce pentru a spune orice gunoi unui prieten; Nu pronunțase trei cuvinte și avea deja mâna osoasă a lui Mur pe obraz ... ".
Este un roman pe care scriitorul l-a împărțit în două părți sau volume. Este considerat ultimul gen narativ. Este o poveste de dragoste și moarte, în care numai dragostea profundă și reciprocitatea predării sunt calea spre plinătatea fericirii..
Opera literară a lui Ramón Pérez de Ayala a fost una dintre cele mai remarcabile timpuri, calitatea sa concurând cu cea a lui Miguel de Unamuno. Temele pe care le-a argumentat, precum și personalitatea care l-au impresionat în propuneri, i-au permis să se bucure de originalitate.
Proprietatea limbajului său, precum și sobrietatea sa, perfect combinate cu tonul său ironic și burlesc. Ironia scrisului său l-a provocat pe cititor să stabilească dacă poziția sau viziunea sa asupra unui anumit subiect era serioasă sau doar o glumă. Știa să facă diferența cu stilul său particular.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.