arta cu pene Este un tip de artă realizat cu pene de păsări exotice, utilizat pe scară largă de primele culturi ale continentului american. Majoritatea triburilor din America (inclusiv marile civilizații mesoamericane) au folosit pene de pasăre pentru a crea îmbrăcăminte specială.
Hainele de pene au fost folosite de către înalții oficiali ai triburilor ca simbol al divinității și responsabilității. Meșterii care s-au dedicat proiectării și elaborării pieselor de artă cu pene în epoca prehispanică au fost numiți „lovercas”..
Odată cu sosirea spaniolilor în țările americane, cuceritorii au fost impresionați de piesele incredibile care au fost fabricate. Din acest motiv, au început să-și ceară propriile îmbrăcăminte cu simț creștin..
În ciuda marii popularități pe care a avut-o, arta a scăzut odată cu noile stiluri artistice și cu lipsa de pene fine de păsări precum quetzalul. Cu toate acestea, penele au decolat din nou în Revoluția Industrială și în secolul al XX-lea..
Indice articol
Arta cu pene s-a născut odată cu primii coloniști ai țărilor americane, care au început să folosească penele păsărilor pentru diferite activități. Arta a variat în funcție de obiceiurile lor și de regiunile în care au fost situate.
În general, penele de pasăre erau folosite la confecționarea de îmbrăcăminte, decorațiuni ornamentale și ca o indicație a rangurilor sociale din cadrul triburilor. Cavaleri sau bărbați de înaltă ierarhie îmbrăcați în pene din cap până în picioare, pentru a se diferenția de oamenii obișnuiți.
Mexica și mayașii au făcut pălării incredibile din pene de pasăre de quetzal, însoțite de țesături aurii, minerale și pietre de jad. Au fost văzuți ca simboluri ale responsabilității și divinității.
Pentru culturile pre-hispanice, păsările precum vulturul, colibri, macaws și quetzals erau specii sacre asociate cu zeii lor. Hainele confecționate cu penele acestor păsări erau văzute ca piese de lux.
Arta penei s-a dezvoltat cel mai puternic în Imperiul Aztec. În prezent, și ca o consecință a acestui fapt, arta cu pene este de obicei asociată cu cultura mexicană..
Amantecii au fost artizanii care s-au dedicat reproducerii acestei arte în Imperiul Aztec. Au fost localizați în Amatlán, Mexic. Principalii exponenți care au dat viață artei cu pene erau concentrați în acest oraș.
Loverca erau însărcinați cu confecționarea costumelor pentru nobilime, care cereau să fie făcute cu cele mai fine și mai colorate pene..
Toate hainele trebuiau confecționate cu diamante precum aurul, argintul și incrustate. În cadrul culturii aztece a început să apară figura „amantelor private”, dedicată realizării articolelor exclusive pentru nobili..
Când a început epoca colonială, în secolul al XVI-lea, mulți cuceritori spanioli au văzut cu mare uimire operele de artă realizate de lovercas. De acolo, a început un schimb creativ cu Europa, reușind să răspândească arta cu pene în întreaga lume..
Spaniolii catolici au decis să păstreze în viață arta cu pene și să le ceară iubitorilor să facă piese cu motive creștine. Din cererea cuceritorilor, artiștii au început să realizeze imagini cu Hristos, fecioare și sfinți realizate cu pene de pasăre..
În Lumea Nouă penele aveau o semnificație ceremonială și religioasă. Pentru culturile americane, contactul dintre om și natură era prin îmbrăcăminte. La momentul efectuării ritualurilor indigene, au început să-și decoreze costumele cu pene de pasăre.
Păsările erau sacre, deoarece erau asociate cu zeii vântului pentru capacitatea lor naturală de a zbura. În Mesoamerica, o mare parte din acest simbolism a apărut odată cu extinderea închinării zeului Quetzalcóatl, reprezentat în mod obișnuit de un șarpe cu pene al păsării Quetzal..
Anterior, penele erau considerate a avea proprietăți magice precum și erau un simbol al fertilității, abundenței, bogăției și puterii..
În timpul exploziei artei cu pene, cuceritorii au venit pe continentul american. Cu influența catolicismului spaniol în țările Lumii Noi, amantecii au început să creeze opere de artă cu temă creștină..
Primele lucrări realizate cu pene s-au numit „mozaicuri de pene”. Aceste lucrări au constat în crearea de imagini cu Iisus Hristos, Fecioara Maria și scene din Biblie. Multe dintre aceste piese au fost expediate din America în Europa.
Ornamentele făcute cu pene erau așezate pe altarele bisericilor și folosite ca accesorii în îmbrăcămintea preoților.
Unii războinici azteci au folosit și pene ca simbol al războiului. De exemplu, în Imperiul Aztec, „războinicii vultur” foloseau pene de la păsările de pradă pentru a-și acoperi îmbrăcămintea de război..
Indienii Carib și Guajiros obișnuiau să folosească pene în îmbrăcăminte pentru a reprezenta numărul de dușmani care fuseseră eliminați în războaie. Grecii, romanii și cavalerii medievali aveau obiceiul de a pune pene mari pe îmbrăcăminte.
Pălăriile muschetarilor au fost împodobite cu pene mari în secolul al XVII-lea.
La începutul secolului al XVII-lea, arta cu pene a scăzut semnificativ. Multe dintre păsările utilizate pentru a crea articole vestimentare au devenit rare..
Cu toate acestea, în secolul al XX-lea s-a reluat utilizarea penelor în pălăriile pentru femei, o caracteristică elegantă la moda vremii..
În pofida acestui fapt, pene care au fost folosite erau în general de la găini, prepelițe, papagali, păuni și rațe, vopsite cu vopsea sintetică.
Înainte de a începe să creeze accesorii, cum ar fi brățări sau pălării, lovercas-ul a trebuit să asigure penele cu frânghii pentru a ajuta la conferirea obiectului tridimensionalitate. Apoi, a fost necesar să ne gândim la un suport care să servească drept bază pentru aderarea sau țeserea penelor la îmbrăcăminte..
În multe dintre piese, loverca făcea incrustări cu bucăți mici de aur, argint și pietre prețioase..
Tehnica picturii cu pene a fost dezvoltată odată cu venirea spaniolilor și a fost considerată una dintre cele mai complicate tehnici din arta cu pene. Tehnica pictării cu pene este adesea numită „tehnică de tip mozaic”.
Această metodologie a fost utilizată în principal în scuturi și pelerine pentru războinicii vremii; cele mai fine pene ar trebui folosite pentru acest tip de îmbrăcăminte. Înainte de a începe piesa, trebuia așezat un strat de pene comune pentru a completa fundalul lucrării.
La finalul piesei, detaliile au fost realizate cu pene prețioase pentru a obține eleganța dorită. În perioada prehispanică, artiștii au atașat pene cu bulbi de orhidee.
Tehnica firului cu pene a fost o tehnică realizată de artiști prehispanici și considerată o tehnică învechită. Multe dintre piese au fost realizate dintr-un puf: un tip de pană moale diferit de cele tradiționale.
Tehnica a constat în unirea a două fire de bumbac care sunt răsucite pentru a ține jos. Cu această procedură, s-au format țesături cu diferite modele de pene.
Pene Montezuma Este o coroană de pene care, conform tradițiilor, a aparținut împăratului aztec Moctezuma II.
Piesa a fost realizată cu pene de pasăre quetzal, decorate cu alte tipuri de pene, detalii în aur și pietre prețioase. Deși originea sa este incertă, se știe că a fost făcută de amanteci din vremurile pre-hispanice..
Are o înălțime de aproximativ 116 cm și un diametru de 175 cm. În prezent se află la Muzeul de Etnologie din Viena, Austria. Potrivit multor cercetători ai acestei arte, piesa nu este considerată o pană sau o pălărie, ci o pelerină.
Liturghia Sfântului Grigorie A fost un tablou aztec cu pene realizat de Diego de Alvarado Huanitzin (nepotul și ginerele lui Moctezuma II). Lucrarea a servit drept ofrandă Papei Paul al III-lea și este recunoscută ca una dintre cele mai vechi piese de artă cu pene cu tematică creștină..
Este reprezentat pe un panou, cu tehnici de pictură murală cu caracteristici ale artei cu pene. Piesa povestește o scenă dintr-o Euharistie interpretată de Papa Sfântul Grigorie cel Mare, într-o zi de Crăciun, când a avut loc miracolul apariției lui Hristos..
În pictură, Hristos este prezentat arătându-și rănile înconjurat de elemente ale Euharistiei și de cei care au participat la Liturghie..
Mantaua lui Zinacantepec reprezintă una dintre cele mai remarcabile opere din epoca colonială. Această piesă a fost realizată de Amanteca, folosind tehnica penei răsucite și răsucite..
Scenele care apar pe manta fac aluzie la unul dintre miturile mexicane privind crearea lumii. Prin lucrare, moartea vulturului cu două capete este relatată atunci când se ridică spre cer pentru a deveni soarele și luna.
Această piesă a fost protejată și păstrată de la crearea sa. În prezent se află în Muzeul Național al Virreilor, din Mexic. Este protejat cu un pahar care îl protejează de lumină, căldură și praf.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.