Blas de Otero Muñoz (1916-1979) a fost un scriitor și poet spaniol, a cărui operă a fost încadrată în lirica intimă și socială de la mijlocul secolului al XX-lea. O parte din opera sa a fost influențată de experiențele sale personale, uneori dragostea a fost tema principală.
Opera lui Otero a fost caracterizată prin caracteristici morale și etice ale individului. Responsabilitatea și libertatea au fost decisive pentru existența umană; Opera sa literară a fost împărțită în trei etape: cea religioasă, cea existențială și cea socială.
Unul dintre cele mai importante titluri ale poetului spaniol a fost Fier înger uman, dezvoltat în cadrul etapei sale existențialiste. Această colecție de poezii a fost caracterizată de nevoia poetului de a găsi noi motive pentru a trăi, precum și de a înțelege sfârșitul vieții.
Indice articol
Blas s-a născut la Bilbao pe 15 martie 1916, în nucleul unei familii înstărite. Părinții săi erau Armando de Otero Murueta și Concepción Muñoz Sagarminaga. Căsătoria a produs trei copii, pe lângă Blas. Poetul avea ca bunicii un renumit profesionist medical și un căpitan de marină.
Primii ani de educație ai lui Otero au fost conduși de un profesor de franceză. În 1923 a început să studieze la Academia Maeztu, în regia mamei educatoarei María de Maeztu. Mai târziu a urmat liceul la o instituție a Companiei lui Iisus din orașul său natal..
În 1927, odată cu sfârșitul Marelui Război, familia de Blas a avut probleme financiare, așa că s-au mutat la Madrid. Otero și-a continuat bacalaureatul la Institutul Cardenal Cisneros. Tristețea a intrat în viața sa doi ani mai târziu, după moartea fratelui său mai mare și, în 1932, cu pierderea tatălui său.
Blas a început să studieze dreptul fără convingerea că va avea vocație pentru acesta, cu toate acestea, economia precară a familiei i-a condus înapoi la Bilbao. Poetul, în orașul său natal, a studiat și a lucrat pentru a-și ajuta mama și surorile. Din acel moment au fost primele sale scrieri în presa scrisă.
Primele sale publicații au fost făcute în ziar Poporul Basc, Sub semnătura „Poetul”, și-a dezvăluit pasiunea pentru poezie și odată cu publicarea primelor sale poezii a câștigat un premiu. În 1935 a obținut o diplomă în drept de la Universitatea din Zaragoza.
După izbucnirea războiului civil din 1936, Otero s-a alăturat batalionului basc. Când s-a încheiat lupta, a lucrat ca avocat într-o companie din Vizcaya, în același timp în ziar Fier a scris articole despre pictură și muzică.
În acei ani de după război, grupul literar Alea a apărut sub participarea sa, unde a apărut cea mai extinsă operă de până atunci, intitulată Cântarea spirituală. Mai târziu, poetul a creat grupul de intelectuali Nuestralia, de natură mai intimă, alcătuit din el însuși și din alți patru prieteni..
În cadrul Nuestralia, Blas de Otero și-a făcut drum în literatură folosind resurse puțin cunoscute. Este demn de remarcat faptul că lucrările unor poeți precum Juan Ramón Jiménez și Miguel Hernández i-au marcat opera. În acest grup de intelectuali poetul a pus în practică intertextualitatea ca resursă.
La începutul anilor 1940, Otero a decis să studieze din nou, așa că a renunțat la slujba de avocat și s-a întors în capitala Spaniei pentru a studia filosofia și literele. Cu toate acestea, consecințele războiului civil i-au minimizat dorința de a studia și s-a întors din nou la Bilbao..
În 1945, Blas de Otero și-a reafirmat pasiunea pentru poezie, când depresia i-a invadat viața și a decis să intre în sanatoriul Usúrbil. Acea etapă dificilă din viața lui l-a introdus în faza existențială a literaturii sale, de acolo a apărut Fier înger uman, Vechi Da Rolă de conștiință.
Când a părăsit sanatoriul, poetul a călătorit la Paris, viața i-a zâmbit când l-a întâlnit pe Tachia Quintanar, poetă și actriță spaniolă, cu care a început o aventură. Deja la mijlocul anilor 1950, critica literară l-a plasat pe cel mai înalt grad al poeziei postbelice..
În 1955, Blas de Otero realizase cu opera sa poetică recunoașterea și atenția intelectualilor vremii. În acel an a plecat la Paris și, în ciuda personalității sale solitare, s-a alăturat grupurilor de exilați spanioli. În „Orașul luminii” a început să scrie Cer pacea și cuvântul.
Instalat din nou în Spania, a început o activitate intensă cu grupurile de muncitori și mineri, în plus, s-a dedicat călătoriei prin provinciile Castilla y León. Am început să scriu In spaniola și s-a încheiat Cer pacea și cuvântul, din 1956 și timp de trei ani a plecat să locuiască la Barcelona.
Începând cu anii șaizeci, faima lui Blas l-a determinat să călătorească în Uniunea Sovietică și China, la invitația Societății Naționale a Scriitorilor. În 1961 opera sa Vechi a câștigat Premiul Fastenrath, în același timp a fost epoca interdicțiilor din Spania.
Regimul Franco a cenzurat operele diferiților intelectuali. Prin urmare, Otero a fost afectat și două dintre operele sale literare au fost publicate în afara Spaniei. Unul a văzut lumina în Puerto Rico și a fost intitulat Aceasta nu este o carte, în timp ce cealaltă a fost publicată la Paris și a fost numită Dar Spania.
Din 1964 până în 1967, Otero a plecat să locuiască la Havana, unde s-a căsătorit cu o femeie pe nume Yolanda Pina. La sfârșitul șederii sale pe insula Caraibelor, și-a pus capăt căsătoriei, s-a întors în Spania și a reluat relația pe care a început-o cu ani înainte cu Sabrina de la Cruz..
În ultimii ani ai vieții sale, poetul a publicat mai multe lucrări, printre care Povești false și adevărate și antologia In timp ce. Blas de Otero a murit pe 29 iunie 1979 în orașul Madrid, din cauza unui cheag pulmonar; rămășițele sale se odihnesc în cimitirul capitalei spaniole.
Opera poetică a lui Blas de Otero este împărțită în trei etape. Fiecare dintre ele este descrisă mai jos:
Începând din 1935, când Otero avea 19 ani, a fost influențată de credințele ei catolice și de credința ei fierbinte. Din acea perioadă nu există multe lucrări, totuși, a fost saltul creșterii și al maturității poetice. Deși a produs versuri largi și largi, lucrarea principală a fost Cântarea spirituală.
Conținutul tematic era iubirea, care, deși provoacă plăcere și bucurie, poate fi un motiv pentru suferință. Mai mult, poetul a exprimat unitatea dintre Dumnezeu și om prin cunoaștere. Poate fi văzut ca o analogie între poezie și credință, potrivit scriitorului, ambii îl duc pe om într-un loc mai complet.
A început în anii cincizeci cu lucrările Înger puternic uman, Rolul conștiinței Da Vechi. Această perioadă a fost legată de filosofia existențialismului în care ființa este diferită de cea existentă, în care omul există prin energie, spre deosebire de obiectele care rămân imobile..
Blas de Otero a fost influențat de filosofia francezului Jean Paul Sartre, care responsabilizează ființele umane pentru acțiunile lor și pentru preeminența libertății lor. Este necesar să menționăm că spiritul singuratic al poetului și pierderea credinței datorate experiențelor de viață au marcat și acea etapă..
Etapa existențială Oteriană a fost caracterizată prin prezența „eu-ului” referitor la poet, iar „tu” legat de Dumnezeu, ca și în cel religios, cu diferența că Dumnezeu, sau divinul, nu a fost prezent datorită pierderea credinței pe care a suferit-o autorul.
Blas de Otero și-a reflectat angoasa și singurătatea în starea sa interioară, așa că a văzut în poezie o oportunitate pentru a trăi speranța. Cu toate acestea, scopul durerii constă în recunoașterea celorlalți, în acceptarea circumstanțelor și, conform poetului, în poezie și dragoste..
Blas de Otero a ajuns să dezvolte această etapă din recunoașterea altora sau a noastră pe care a realizat-o în faza sa existențială. Mă refer la amplasarea singurătății individuale cu restul umanității, unde poezia a deschis porțile către o lume mai grijulie.
În această fază poetică, autorul s-a referit la erorile umanității, dar a subliniat și capacitatea de a le înfrunta pentru a atinge fericirea. Otero a dezvoltat de trei ori poezie în etapa socială, care au fost:
Acest timp poetic a fost legat de necesitatea rezolvării problemelor interne, precum și de ruperea obiceiurilor și paradigmelor. Otero s-a referit la răul pe care religia l-a făcut societății, forțând-o să-și lase deoparte identitatea și valorile umane.
Otero s-a referit la momentul în care s-a produs poezia socială. Au existat trei elemente care alcătuiau „eu-ul” referitor la poet, omul din actoria sa în istorie și credința în cadrul poeziei. Principalele motive au fost: umanitatea, problemele sociale și poezia ca speranță.
Cu această secțiune, Blas de Otero a făcut referire la produsul acțiunilor prezentului, adică la un viitor plin de promisiuni și speranțe. A avut legătură cu lupta constantă dintre bine și rău, unde binele era legat de morală și etică.
Stilul literar al lui Blas de Otero a fost caracterizat printr-un limbaj plin de expresivitate, fiind în același timp precis, clar și liric. A fost, de asemenea, special datorită utilizării elementelor comune în lingvistică, până la atingerea celor mai complicate și necunoscute.
În cadrul metricei folosite de Otero se aflau sonetele, versurile și versurile libere. În ceea ce privește extinderea conținutului operei sale, a existat varietate, lungimea și scurtul au fost constante. Opera sa avea nuanțe filosofice adesea încadrate în inovație.
Fiind opera lui Otero de tip existențialist, a însemnat că temele dezvoltate au fost legate de ființa umană, nevoile, dorințele, valorile și mizeriile sale. Iubirea era de asemenea prezentă, orientată spre divin, spre ceilalți în general, fie într-un mod pofticios, fie spiritual..
- Patru poezii (1941).
- Cântarea spirituală (1942).
- Fier înger uman (1950-1960).
- Cer pacea și cuvântul (1955). O ediție completă a fost făcută în Spania în 1975.
- Vechi (1958).
- In spaniola (1959). A existat și o ediție în limba franceză intitulată Parler clair.
- Rolă de conștiință (1951-1960).
- Dar Spania (1964)
- Povești false și adevărate (1970).
- In spaniola (1977). A fost prima ediție organizată în Spania.
- Madrid pleacă cu vânt (2010, ediția postumă).
- Antologie și note (1952).
- Aceasta nu este o carte (1963).
- Expresie și reuniune (1941-1969).
- In timp ce (1970).
- Țară (1955-1970).
- Vers și proză (1974).
- Toate sonetele mele (1977).
- Poezie cu nume (1977).
- Expresie și reuniune. Ca antologie (Ediție postumă, 1981).
- Vers și proză (Ediție postumă, 1984).
- Blas de Otero pentru copii (Ediție postumă, 1985).
- Poezii de dragoste (Ediție postumă, 1987).
- Poezie aleasă (Ediție postumă, 1995).
- Mediobiografie. Selecția de poezii biografice (Ediție postumă, 1997).
- Poezii basce (Ediție postumă, 2002).
- Antologie poetică. Expresie și reuniune (Ediție postumă, 2007).
- Antologie poetică (Ediție postumă, 2007).
- Cu marea majoritate (1960). Inclus Cer pacea și cuvântul Da In spaniola.
- Spre marea majoritate (1962). Compus de ÁÎnger puternic uman, aplecând conștiința, cer pace și cuvânt Da In spaniola.
- Dar Spania (1964). Inclus Cer pace și vorbire, în spaniolă Da Dar Spania.
- Blas de Otero. Lucrare completă (1935-1977). Ediție postumă (2013).
Acest poem a aparținut etapei religioase a lui Otero, tema centrală a fost legată de sentimentul iubirii față de divin. Autorul a structurat-o în patru părți: o dedicație, o introducere, lire și sfârșitul. Majoritatea versurilor erau sonete și gratuite.
În cazul dedicării, poetul a compus-o cu un sonet. În timp ce introducerea a fost despre o conversație despre dragoste între poet și spiritual, în care Dumnezeu este calea pe care omul trebuie să o parcurgă pentru a atinge plenitudinea. Au existat 189 de versuri libere de hendecasilab care l-au alcătuit.
Cât despre lire, erau zece, iar conținutul era legat de bătăliile omului din ființa sa, pe care trebuie să le câștige pentru a ajunge la plenitudine. În sfârșit, sfârșitul a fost legat de sfârșitul existenței umane pentru a putea întări legăturile cu ființa divină; au compus-o două sonete și două colinde de Crăciun.
„Să ne bucurăm, iubite,
și hai să mergem să vedem în
frumuseţe
la munte și la deal,
curge apa pura;
hai să ne adâncim în
grosime.
Și apoi la urcări
caverne de piatră
vom merge
care sunt bine ascunse,
și acolo vom intra,
iar mustul de rodii
ne va plăcea.
... că nimeni nu se uita la el,
Nici Aminadab nu a apărut
iar gardul s-a calmat,
iar cavaleria
la vederea apelor
coborât ".
A fost unul dintre poeziile lui Blas de Otero și a aparținut etapei sale existențialiste. Poetul a structurat-o printr-o introducere, o dezvoltare și o concluzie. Era compus din optsprezece sonete plus șaisprezece versuri libere și semi-libere.
În ceea ce privește tema acestei poezii, textul s-a axat pe sentimentele și experiențele autorului, ceea ce l-a determinat să găsească un motiv pentru a trăi. În cele din urmă, Blas s-a referit la necesitatea de a înțelege că forța se afla în om și nu în Dumnezeu. Se simțea fără speranță și fără iluzii.
„O lume ca un copac spart,
o generație dezrădăcinată.
Unii bărbați care nu mai au destin
să țintească ruinele.
Sparte marea
în mare, ca un imen imens,
copacii clătină liniștea verde,
stelele trosnesc, le aud.
... Vrea să rămână. Continuă să urmărești,
urcați, împotriva morții, la veșnic.
Îi este frică să se uite. Inchide ochii
Să dorm somnul celor vii ".
Această lucrare a lui Otero a făcut parte din etapa sa existențialistă, în care s-a reflectat și pierderea credinței sale în Dumnezeu. În ceea ce privește formarea și structura sa, a constat într-o introducere, dezvoltare și concluzie, pe lângă paisprezece sonete și opt versuri de versuri gratuite..
„Este marea majoritate, fronda
de frunți tulbure și sâni suferinzi,
celor care luptă împotriva lui Dumnezeu, drepturi
dintr-o singură lovitură în întunericul său profund.
Pentru tine, și pentru tine, și pentru tine, perete rotund
de un soare însetat, vagabonzi înfometați,
la toți oh da, la toți merg direct,
aceste poezii făcute carne și rotunde.
... Și se prăbușesc ca o mare de plumb.
Oh, îngerul ăsta feroce de om
Aleargă să ne salveze și nu știe cum! ".
A alcătuit triada etapei existențialiste a lui Otero, unde, pe lângă cele patruzeci și nouă de poezii principale, au fost incluse și toate cele care au alcătuit. Rolă de conștiință plus treizeci și doi de Fier înger uman. El l-a structurat în introducere, dezvoltare și concluzie.
În ceea ce privește subiectul introducerii, el s-a referit la protecția grupului. În dezvoltare au existat patru teme principale: bătălia dintre Dumnezeu și om, puterea iubirii feminine ca ghid pentru om, batjocura față de religios și, în cele din urmă, sensul poetului în Europa în general..
„Ca orfan nenăscut,
și în condiția unui cerșetor etern,
iată-mă, Doamne. Eu sunt Blas de Otero,
pe care unii îl numesc cerșetorul ingrat.
Auzi cum sunt, Dumnezeul ruinelor.
Făcut un Hristos, țipând în gol,
Lacrimi, cu furie, spinii.
Păcat pentru acest om deschis la rece!
Retrageti, oh, voi, mainile voastre
-Nu știu cine ești, îmi pare rău, Doamne! ".
Acest poem a făcut parte din etapa socială a lui Blas de Otero în cadrul poeziei sale, a fost conceput în timpul șederii sale la Paris. Prin această scriere, poetul a făcut o critică a dictaturii franțiste, reflectând în același timp angajamentul și sentimentul său față de Spania și cei mai puțin favorizați..
"Scriu
în apărarea regatului
a omului și a dreptății sale. întreb
pace și cuvânt. am spus
tăcere, umbră,
gol,
etc..
Spune
a omului și a dreptății sale,
Oceanul Pacific,
ce mă lasă.
întreb
pacea si cuvantul ".
Această ediție postumă a compilat lucrările poetului spaniol din 1935 până în 1977, atât în proză, cât și în versuri. Pe lângă lucrările publicate în timpul vieții sale, a grupat două titluri nepublicate Poezie și istorie Da Povești noi false și adevărate.
Ediția a fost alcătuită și dintr-un număr mare de versuri de la începuturile sale în literatură. Trebuie remarcat faptul că a fost rezultatul unei selecții a oricui a fost partenerul său sentimental și admirator al operei sale Sabina de la Cruz.
"Sunt aici
în fața ta Tibidabo
vorbind privind
pământul de care aveam nevoie pentru a-mi scrie patria
este, de asemenea, Europa și puternic.
Îmi arăt trunchiul și se aureste
pas sorbind măslinul roma
Intru prin Arcul de Bará
Dintr-o dată mă întorc în toată adâncul
Ebro
cu lovituri de braț mă întorc la tine
Biscaya
copac pe care îl port și îl iubesc de la rădăcină
și într-o zi a fost ruinat sub cer ".
„Poezia are drepturile ei.
stiu.
Sunt primul care transpira cerneala
în fața hârtiei.
Poezia creează cuvintele.
stiu.
Acest lucru este adevărat și rămâne așa
spunând-o înapoi.
... Poezia își are îndatoririle.
La fel ca un școlar.
Între mine și ea există un contract social ”.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.