Gerardo Diego Cendoya (1896-1987) a fost un scriitor și poet spaniol care a făcut parte din Generația din 27. Opera sa a fost influențată de prietenul său Juan Ramón Jiménez și a fost caracterizată de înclinația sa către aspecte populare și avangardiste.
Scriitorul și-a desfășurat opera poetică din două perspective. Primul a fost legat de relativ și tradițional, unde romantismul și sonetele s-au remarcat; și în al doilea rând, s-a ocupat de absolutism, care se referea la înțelesul limbajului poetic în sine, la poezia pură, ca să spunem așa..
Gerardo Diego și-a început activitatea literară când a publicat, în 1918, Cutia bunicului, lucrare care a aparținut genului narativ, la categoria nuvele. Scriitorul a servit și ca profesor și a fost un călător neobosit în căutarea de noi experiențe, cunoștințe și învățare.
Indice articol
Gerardo Diego s-a născut la 3 octombrie 1896 în orașul Santander, Cantabria. Părinții săi erau Manuel Diego Barquín și Ángela Cendoya Uría. Scriitorul a fost cel mai mic dintre cei șapte copii din această căsătorie. Tatăl său a avut trei copii dintr-o relație anterioară.
Copilăria poetului a fost petrecută în orașul său natal, făcând activități în copilărie, jucându-se și învățând. La vârsta de șase ani a început să studieze canto și a făcut prima împărtășanie în biserica orașului. El se caracteriza prin faptul că era subțire și înalt, uneori rezervat și retras.
Gerardo Diego a studiat liceul și liceul în Santander, a fost un student sârguincios și a obținut note bune. De la o vârstă fragedă și-a demonstrat gustul pentru lectură. La vârsta de paisprezece ani începuse deja să scrie, inspirat de autorii vremii.
Când și-a luat diploma de licență în 1913, încă nu era sigur ce diplomă universitară să studieze. Așadar, cu ajutorul și entuziasmul părinților, a plecat la Madrid, unde fratele său era deja acolo. Ceva mai târziu, a decis să studieze filosofia și literele la Universitatea din Deusto..
Și-a terminat studiile, iar titlul i-a fost acordat de Universitatea din Madrid. Din acel moment, și-a început activitatea de profesor de limbă și literatură în mai multe case de studiu din țară, precum universitățile din Soria și Santander..
Gerardo Diego a trebuit să meargă la Salamanca de mai multe ori pentru a susține examene, deoarece Universitatea din Deusto nu era autorizată să facă acest lucru. Acolo s-a îndrăgostit de un tânăr profesor, un prieten al surorilor sale, care l-a inspirat într-una din lucrările sale..
Povestea tinerilor a fost scurtă, însă a motivat scriitorul să-i dedice multe versete și chiar una dintre primele sale lucrări., Baladele miresei, 1920. Așa cum nu se știa numele iubitei, nu a fost cunoscută cauza separării acelei iubiri încărcate cu scrisori și întâlniri secrete..
Prima publicație pe care Gerardo Diego a făcut-o a fost în 1918 în Ziarul Montañés cu o poveste intitulată „Cutia bunicului”. În plus, a început să colaboreze în presa scrisă, precum reviste Graal Da Castiliană, iar în altele de natură avangardistă precum Grecia, Cervantes Da Reflector.
În timpul cât a fost în orașul Gijón, lucrează ca profesor universitar, Diego a luat decizia de a înființa Carmen Da Lola, două reviste cu conținut literar și cultural. În plus, a devenit un fidel adept al poeziei avangardiste spaniole..
Pașii fermi ai scriitorului și poetului în căile literaturii l-au făcut demn de Premiul Național pentru Literatură din 1925. Pe de altă parte, contactul său permanent cu membrii Generației de 27 l-a făcut să producă Antologie, o operă poetică care a permis cunoașterea multor scriitori ai acestei organizații.
Într-una din călătoriile poetului la Paris, a cunoscut-o pe Germaine Marín, o tânără studentă franceză. S-au căsătorit în 1934, iar ea a devenit partenerul său de viață și principal și susținător. Fructul iubirii căsătoria a avut șase copii.
În 1936, când a izbucnit războiul civil spaniol, Gerardo Diego se afla în Franța, în orașul Sentaraille, în vacanță cu soția sa. Acolo a rămas până în 1937. Nu a avut nevoie să părăsească țara spre deosebire de mulți colegi; a simpatizat cu rebelii.
La întoarcerea în Spania, și-a reluat activitatea ca profesor, dar de data aceasta ca profesor la Institutul Beatriz Galindo din Madrid. Războiul și postbelicul nu l-au împiedicat să continue să scrie. În 1940 a ieșit la lumină Îngerii din Compostela, iar un an mai târziu Adânc adevărat.
Scriitorul și poetul a fost întotdeauna activ în opera sa, a obținut recunoaștere și prestigiu. În 1947 a ocupat un loc în Academia Regală Spaniolă, în plus a fost demn de mai multe premii, inclusiv Cervantes, în 1979. A murit la 8 iulie 1987 la Madrid.
Opera poetică a lui Gerardo Diego s-a caracterizat prin faptul că avea două forme sau variante. Primul a fost legat de elementele tradiționale în care sonetul, al zecelea și romantismul s-au remarcat ca stiluri de versuri. Pe de altă parte, al doilea a avut legătură cu inovația curentului avangardist.
Limbajul pe care l-a folosit a fost clar și simplu, cu o utilizare constantă a simbolurilor și a metaforei. În multe dintre versetele sale, el a lăsat deoparte semnele de punctuație și, de asemenea, s-a dedicat dezvoltării unor teme variate, cum ar fi muzica, iubirea, arta, natura și religia..
În stilul său, scriitorul a dezvoltat și o poezie relativă și absolută. Poezia relativă a fost cea pe care a ridicat-o din necesitatea de a exprima circumstanțele așa cum erau; l-a aplicat argumentelor sociale, religioase, artistice și iubitoare.
În cazul poeziei absolute, a părăsit realitatea în ordinea a doua pentru a se conecta cu creativul, adică cu ceea ce a ieșit din el însuși. Lucrările Evasion, Manual de spumă Da Poezii intenționate, doar pentru a menționa câteva.
Mai jos sunt câteva dintre citatele sau expresiile remarcabile ale lui Gerardo Diego ca o mostră a gândirii sale filosofice și a sensibilității poetice:
- „Gândurile mele sunt munți, mări, jungle, blocuri de sare orbitoare, flori lente”.
- „Poezia este limbajul incoruptibil”.
- „Silueta ta a fost floarea unui nimbus visător”.
- „Ridică-ți ochii spre mine, ochii tăi încet și închide-i încetul cu încetul cu mine înăuntru”.
- „Nu sunt responsabil pentru faptul că sunt atras simultan de mediul rural și de oraș, de tradiție și de viitor; că iubesc arta nouă și sunt extaziat de cea veche; că retorica a făcut-o să mă înnebunească și capriciul de a o face din nou -nou- pentru utilizarea mea privată și netransferabilă mă înnebunește mai mult ".
- „În momentul adevărului, care este să se caute în obiectiv, se uită totul și se pregătește să fie fidel doar propriei sale sincerități”.
- „Trăit, port în sângele meu și corpul, corpul și sângele țării mele”.
- „Dacă ești trandafirul și trandafirii, noaptea versului meu și stelele, cui îi voi dedica acest cer scurt, acest tufiș, această fântână, această veghe?”.
- "Chitara este o fântână cu vânt în loc de apă".
- „Și prin ochii tăi furtuna și viscolul și frica de zâne”.
Următoarele sunt cele mai importante lucrări din literatura abundentă a lui Gerardo Diego:
- Romanticul miresei (1920).
- Imagine. Poezii (1918-1921).
- Soria. Galerie de amprente și efuziuni (1923).
- Manual de spumă (1924).
- Versuri umane (1925, lucrare cu care a câștigat Premiul Național pentru Literatură).
- Calea Crucii (1931).
- Fabula lui Equis și Zeda (1932).
- Poezii intenționate (1932).
- Îngerii din Compostela (1940).
- Adânc adevărat (1941).
- Antologie (1941).
- Romanțe (1918-1941).
- Poezii intenționate (1943, ediție completă).
- Surpriza (1944).
- Pentru totdeauna (1948).
- Luna în deșert (1949).
- Limbo, Las Palmas de Gran Canarias (1951).
- Vizita lui Gabriel Miró (1951).
- Două poezii (1952).
- Biografie incompletă (1953).
- Al doilea vis: omagiu adus Sor Juanei Inés de la Cruz (1953).
- Variație (1954).
- Amazon (1956).
- El a continuat cu: Ecloga lui Antonio Welcome (1956).
- Peisaj cu figuri (1956).
- Numai dragostea (1958).
- Cântece pentru Violante (1959).
- Glosa a Villamediana (1961).
- Ramura (1961).
- Santanderul meu, leagănul meu, cuvântul meu (1961).
- Sonete către Violante (1962).
- Noroc sau moarte. Poem de toreador (1963).
- Nocturnele lui Chopin (1963).
- Jandal (1964), Iubeste poezia 1918-1961 (1965).
- Cordovanul elucidat și întoarcerea pelerinului (1966).
- Odele morale (1966).
- Variația 2 (1966).
- A doua antologie a versurilor sale, 1941-1967 (1967).
- Temelia dorinței (1970).
- Printre ultimele sale scrieri s-au numărat: Versuri divine (1971).
- Cimitir civil (1972).
- Carmen jubilar (1975).
- Zmeu rătăcitor (1965).
După cum se poate observa, opera literară a acestui autor spaniol a fost constantă, prolifică și plină de teme variate. Cele mai reprezentative lucrări ale acestui scriitor vor fi descrise mai jos:
Această lucrare a fost o carte inspirată de iubire, în care autorul și-a manifestat personalitatea. Versurile care alcătuiesc poeziile se încadrează în metrul octosilabelor și hendecasilabelor. Strofele prezintă, de asemenea, o rimă asonantă și sunt de natură tradițională, pe de altă parte, au destul de multe elemente autobiografice.
„Aseară am visat la tine.
Nu-mi mai amintesc ce a fost.
Dar tu erai tot al meu,
ai fost prietena mea, ce minciună frumoasă!
Aseară poate te-am văzut
pleacă încet de la biserică,
în mâini rozariul,
prăbușit și amintit.
Cine ar putea fi iubitul tău
(suflet, îmbracă-te)
într-un vis etern și dulce,
albe ca stelele! ".
Această carte a fost gruparea unui set de poezii în care Gerardo Diego s-a separat de concepția sa despre realitate, pentru a scrie din sentimentele sale. Versurile sunt mai complexe, deoarece tema a devenit legată de emoții și un nivel ridicat de sensibilitate.
„Pod în sus, pod în jos
ploaia merge
aripile mele se nasc din râu
iar lumina provine de la păsări.
Suntem tristi,
esti prea,
când va veni primăvara
a patina pe platformă ...
Treceți ploaia către celălalt mal.
Nu o voi maltrata,
ea grăbește moara
și reglează ceasul.
Soarele va răsări pe dos mâine
și ploaia goală
va zbura să se refugieze în capotă ".
Această scriere a reprezentat o poveste a mitologiei, unde se observă creativitatea și pasiunea. Gerardo Diego și-a folosit libertatea de a o compune, prin metafore, și cu o structură de șase versuri și șase strofe, cu un contor de artă mai mare.
Să ne amintim, atunci când apreciem poezia care va fi prezentată mai jos, că autorul a decis, în multe ocazii, să renunțe la semnele de punctuație, de unde și structurarea „liberă” a multora dintre scrierile sale..
„A purtat o rochie combinată
un proiect de arhanghel în relief
de la umăr la picior linia exactă a acestuia un romb
că a armoniza cu garoafa îndrăznește
în calea sa în două luni sau în două fructe
spații absolute deschise.
Iubesc iubesc sora obezității
Burduful pufăie până când umflă orele
și ne întâlnim la plecare într-o dimineață
că Dumnezeu este Dumnezeu fără colaboratori
și că mâna cabanierului este albastră
-dragoste dragoste dragoste- de la șase la șapte ...
Și rezumând iubitul spusele sale
a luat suspinele rotunde
și abandonat la fumul capriciului
a alunecat pe două șine
a început o sesiune de circ
în constelația a optsprezecea ".
Această lucrare a fost una dintre cele mai recunoscute cărți ale autorului și, de asemenea, a influențat în mod deosebit opera poeților care și-au făcut un nume după războiul din Spania. A fost combinația avangardei cu manierele, într-un act deplin de creație de către poet.
Greutatea acestui manuscris este de așa natură încât i-a permis lui Diego să fie considerat una dintre cele mai reprezentative figuri ale generației 27.
„Lasă-mă să te mângâi încet,
lasă-mă să te verific încet,
vezi că ești cu adevărat, continuă
de la tine la tine pe larg.
Așa că te vreau fluid și succesiv,
izvorăști din tine, apă furtivă,
muzică leneșă.
Așa te iubesc, în limite mici,
ici și colo, fragment, crini, trandafir,
și unitatea ta mai târziu, lumina viselor mele ".
Nimeni nu a comentat acest articol încă.