Xavier Villaurrutia González (1903-1950) a fost un scriitor, poet, dramaturg și critic literar mexican. El a fost, de asemenea, unul dintre fondatorii Contemporanii, grup de tineri intelectuali care se ocupau de reînnoirea poeziei mexicane.
Opera lui Villaurrutia a fost caracterizată de un limbaj clar, pe lângă prezentarea unui joc constant de cuvinte. Sfârșitul existenței umane a fost unul dintre subiectele preferate ale scriitorului. Prin urmare, opera sa era uneori întunecată, o reflectare a angoasei și anxietății generate de subiect..
Unele dintre cele mai remarcabile titluri ale operei literare a lui Xavier Villaurrutia au fost: Reflecții, Nocturnuri, Nostalgie pentru moarte, Mașini profane Da Femeia legitimă. Este important de remarcat faptul că, deși scriitorul și-a petrecut întreaga viață pe căi literare, opera sa nu a fost abundentă.
Indice articol
Xavier Villaurrutia s-a născut la 27 martie 1903, în Mexico City. Datele personale și de familie despre acest intelectual mexican sunt rare; Cu toate acestea, datorită abilităților și oportunităților sale de formare, se crede că el provine dintr-o familie cultă și că părinții săi au făcut un efort pentru a-i oferi calitate a vieții, transpusă într-o educație bună..
Villaurrutia a studiat în orașul său natal, în instituții precum Colegiul Francez și Școala Națională de Pregătire unde a urmat liceul. Deși mai târziu a început să studieze dreptul, s-a retras imediat pentru a se dedica în totalitate literaturii..
S-a format în teatru în Arte Plastice, iar mai târziu a obținut o bursă pentru a studia drama. Așadar, în 1935 a plecat în Statele Unite pentru a studia un an la Universitatea Yale. Acolo și-a întâlnit compatriotul, scriitorul și dramaturgul Rodolfo Usigli.
Începând cu anii 1920, când Villaurrutia era încă foarte tânără, a început să-și croiască drum în literatură. Așa a apărut în 1923 prima sa colecție de poezii, pe care a intitulat-o Opt poeți. Trei ani mai târziu a publicat Reflexe. Aceste cărți arătau sentimente de descurajare și singurătate.
La fel ca mulți dintre contemporanii săi, Xavier Villaurrutia a fost legat de presa scrisă, precum ziare și reviste. În 1927, împreună cu scriitorul și poetul Salvador Nov, a creat revista Ulises, dintre care doar șase publicații au ieșit pe parcursul unui an.
Mai târziu, a făcut parte din revistă Contemporanii, scrisori din Mexic, Da Fiul risipitor, printre altele. În plus, a făcut mai multe contribuții la ziare precum El Espectador, El Universal Ilustrado, Știri Da Azi. Cea mai mare parte a vieții sale scrisul său de mână a umplut spațiile paginilor ziarului..
Viața lui Xavier Villaurrutia a fost scurtă; poate de aceea opera sa nu a fost mai extinsă. Cu toate acestea, ultimii ani ai existenței sale au fost petrecuți creând și scriind. A murit pe neașteptate la vârsta de patruzeci și șapte de ani, la 31 decembrie 1950, în Mexico City..
Opera literară a lui Xavier Villaurrutia a fost în mare parte influențată de mexicanul Ramón López Velarde, precum și de mișcarea suprarealismului. S-a caracterizat prin utilizarea unui limbaj clar și precis, pe lângă faptul că este încărcat cu o expresivitate grea și întunecată.
În poezia lui Villaurrutia există suprarealism și elemente onirice sau halucinante, prin care a exprimat angoasa după sfârșitul vieții. Visele, întunericul, umbra și anxietatea sunt tipice operei poetice a acestui scriitor mexican.
Opera sa dramatică s-a caracterizat prin a fi cufundată în literar. În dialoguri era rar să observi termeni comuni și colocviali, ci mai degrabă erau lirici. Subiectele sale preferate aveau de-a face cu legende familiale și grecești. Aceste creații, în special, aveau un caracter profund psihologic..
Unii cercetători ai operei lui Villaurrutia, precum Alí Chumacero, au afirmat că poezia sa a trecut prin trei faze relevante. În prima, autorul și-a demonstrat abilitatea de a prinde și convinge prin dinamism și componenta ludică a cuvântului, într-un mod inteligent.
În a doua fază sau etapă, scriitorul și-a manifestat capacitatea intelectuală, fără a-și neglija emoțiile; cu toate acestea, le-a exprimat în mod rezonabil. În cele din urmă, a treia etapă a poeziei sale a fost mai emoțională și sentimentală. În el a aplicat mai presus de toate inteligența și raționamentul în structura metrică.
- Opt poeți (1923).
- Reflexe (1926).
- Două nocturne (1931).
- Nocturn (1931).
- Noaptea îngerilor (1936).
- Trandafir nocturn (1937).
- Sea de noapte (1937).
- Nostalgie pentru moarte (1938).
- Zecea moarte și alte poezii necolectate (1941).
- Cânt primăvara și alte poezii (1948).
- Poezie și teatru complet (1953).
Această lucrare a fost considerată una dintre cele mai importante de Xavier Villaurrutia, datorită calităților sale lirice. Colecția de poezii a tratat subiectul cel mai interesant pentru scriitor: moartea. Poetul a folosit un limbaj clar și expresiv, unde disperarea era o emoție constantă.
Prin diferitele poezii, Villaurrutia a vrut să sugereze că moartea era ceva latent. Adică, că de la sine avea viață, că puteai simți prin ceea ce îți dorești și brusc s-a pierdut. Angoasa pe care a suferit-o poetul s-a reflectat și în versurile acestei opere.
„Ce dovadă a existenței
va fi mai mare decât norocul
de a trăi fără să te văd
și murind în prezența ta!
Această conștientizare lucidă
să iubești pe cel văzut niciodată
și să se aștepte la neprevăzut;
aceasta căzând fără a ajunge
este angoasa gândirii
că de când mor exist.
... Nu dorm așa încât când te vezi
încetinește și pleacă,
astfel încât atunci când asculti încet
vocea ta care tace revarsă,
astfel încât atunci când nu atingi nimic ...
să știi că te dețin,
simt că mor treaz.
... Zadarnic amenințări, moarte,
închide gura de rană
și să-mi sfârșesc viața
cu un cuvânt inert.
Ce să mă gândesc să te văd,
da în adevărata mea angoasă
A trebuit să încălc așteptarea;
dacă având în vedere întârzierea ta
să-mi umple speranța
nu există oră în care să nu mor! ".
Această lucrare a fost un fel de laudă pe care scriitorul mexican i-a făcut-o lui José Gorostiza, pentru care a simțit admirație. Profunzimea poeziei a fost înrădăcinată în intenția lui Villaurrutia de a atinge perfecțiunea maximă, folosind trandafirul ca analogie..
Pentru autor, trandafirul era reflexul frumuseții; dar nu de vreo frumusețe, ci de cea care transcende, cea care se opunea firescului și esențialului. Poziția sa asupra acestei flori a fost departe de a fi de bază. De fapt, el s-a opus total celui folosit de alți autori.
Tema nopții și întunericul ei era, de asemenea, foarte caracteristică acestei colecții de poezii..
„Vorbesc și despre trandafir.
Dar trandafirul meu nu este trandafirul rece
nici pielea copilului,
nici trandafirul care se întoarce
atât de încet încât mișcarea ei
este o formă misterioasă de liniște.
... Este trandafirul atingerii în întuneric,
Trandafirul este cel care avansează înflăcărat,
trandafirul cu unghii roz,
vârfurile de trandafir ale degetelor lacome,
trandafirul digital,
nevăzătorul s-a ridicat.
... Trandafirul este cel care deschide pleoapele,
trandafirul vigilent, dezvăluit,
trandafirul insomniei pustii.
Este trandafirul fumului,
a crescut cenușa,
diamantul negru de cărbune
ce întuneric tăcut străpunge
și nu ocupă spațiu în spațiu ".
„Se naște primăvara
despre nu vom ști niciodată
ce regiuni secrete
din pământul supus,
a marii nesfârșite
a cerului infinit.
... Primăvara răsare din cer
este un nor tăcut și subțire,
cea mai palidă și fată.
Nimeni nu o urmărește ridicându-se,
dar ea crește și se ridică,
până la umerii vântului;
și ajunge, neașteptat.
Pentru că primăvara este un nor!
… Pentru că primăvara este mai presus de toate
primul adevăr,
adevărul care se conturează
fără zgomot, într-o clipă,
cea care ni se pare în cele din urmă
care va dura, etern ".
„Ei sunt îngerii!
Au coborât pe pământ
prin solzi invizibili.
Ei provin din marea care este oglinda cerului,
în corăbii de fum și umbră,
să fuzionezi și să fii confundat cu muritorii ...
Merg, se opresc, continuă.
Schimbă priviri, îndrăznesc să zâmbească.
Ele formează perechi neașteptate ".
„Nu tăcerea ta cristalul dur al pietrei dure,
nici frigul mâinii pe care mi-l întinzi,
nici cuvintele tale uscate, fără timp sau culoare,
nu numele meu, nici măcar numele meu,
pe care o dictezi ca o figură goală a sensului ...
Marea care se ridică mută până la buzele mele,
marea care mă satură
cu otrava mortală care nu ucide
prelungește viața și doare mai mult decât durerea.
Marea care lucrează încet și încet
forjându-se în peștera pieptului meu
pumnul furios al inimii mele (...) ".
- Iederă (1941).
- Mașini profane (1943).
- Femeia legitimă (1943).
- Invitație la moarte (1944).
- Mulata din Córdoba (1948).
- Joc periculos (1949).
- Tragedia greșelilor (1951).
A fost prima piesă a scriitorului mexican. În el a reflectat mitul Fedrei și al lui Hipolit. A fost structurat în trei acte, în Mexic la momentul lansării. Povestea a fost prezentată într-un mod circular, mai explicit pe cel al protagonistei, Tereza.
De-a lungul celor trei acte a fost posibil să se observe referințele constante pe care autorul le-a făcut la elemente precum întunericul, umbra, frigul, caracteristicile literaturii sale. În plus, titlul se referă la viața Terezei, care era supusă acțiunilor și influențelor altor oameni.
În această lucrare a fost țesut un triunghi, alcătuit din Tereza, Hipólito și tatăl său, care murise lăsând femeia văduvă, dar rămânea prezentă prin portretele din casă. În cele din urmă, protagoniștii se despart.
„Teresa este ca iederea: trăiește din ceea ce atinge, din ceea ce îmbrățișează. Tatăl tău îmi spunea cu alte cuvinte: „Simt că eu sunt cel care dă viață, căldură și foc acestei creaturi”.
A fost una dintre cele mai recunoscute și importante opere dramatice ale lui Xavier Villaurrutia, datorită psihologiei personajelor. A fost o poveste de dragoste, moarte și tragedie, unde protagoniștii au avut de-a face cu impuneri, fără a avea multă capacitate de toleranță..
Piesa a tratat povestea de dragoste pe care Rafael a avut-o cu Sara, ca iubit. În cele din urmă, când soția sa a decedat, a luat decizia de a consolida relația pe care a avut-o cu iubita sa și a dus-o acasă, fără să ia în considerare sentimentele copiilor săi: Ángel și Marta. Din acel moment a început complotul.
- Regina inimilor (1928).
- Ulises (1927-1928).
- Contemporanii (1928-1931).
- „A iubi nu înseamnă a dormi când în patul meu visezi între brațele mele care te înconjoară”.
- „Îmi aud inima bătând sângerând și mereu și niciodată la fel. Știu pe cine bate așa, dar nu pot spune de ce va fi ”.
- „Musicalitatea poeziei mexicane este de mare finețe și este inutil să căutăm latitudini simfonice în ea, ci mai degrabă muzică de cameră”.
- „A iubi este o angoasă, o întrebare, un suspans și o îndoială luminoasă; este o dorință de a ști totul despre tine și în același timp o teamă de a o cunoaște în cele din urmă ".
- „Moartea ia întotdeauna forma dormitorului care ne conține”.
- "Prizonier din tine, trăiesc căutându-te în caverna întunecată a agoniei mele".
- „Când noaptea de fum, praf și cenușă învăluie orașul, bărbații sunt suspendați pentru o clipă, deoarece dorința s-a născut în ei, odată cu noaptea”.
- „Dacă buzele noastre goale împreună ca trupuri și corpurile noastre împreună ca buze goale, nu ar forma un corp și o respirație. Nu era dragostea noastră, nu era dragostea noastră! ".
- „Ce lumină incredibilă de seară, făcută din cel mai fin praf, plin de căldură misterioasă, anunță apariția zăpezii!”.
- „Tot ceea ce doresc îmi pete pe buze: dulceața visată la un contact, gustul binecunoscut al salivei”.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.