teme de realism Acestea se caracterizează în principal prin faptul că sunt foarte apropiate de artist și de contextul său. Această mișcare, care s-a născut între anii 1840 și 1880, s-a remarcat prin respingerea ideilor romantice ale vremii și căutarea reprezentării realității în cel mai obiectiv mod posibil..
Realismul își are originea în Franța, în cadrul Iluminismului și al Revoluției Industriale. Principalii protagoniști ai operelor realismului au fost bărbații și femeile, ambii reprezentați în contextele lor cotidiene; și natura, reprezentată așa cum a fost observată de artiști.
Printre principalii reprezentanți ai realismului se numără pictorii Gustave Coubert și Honoré Daumier, scriitorii Gustave Flaubert și Charles Dickens, sau sculptorii Ponciano Ponzano și Jean-Baptiste Carpeaux, printre alți artiști..
Ca element opus romantismului, expunerea realității a fost o tendință fundamentală a realismului. Artiștii erau hotărâți să înfrunte realitatea, mai degrabă decât să fugă de ea.
Confruntat cu viziunea romantică și idealizată a realității romantismului, realismul a subliniat exprimarea cât mai aproape de realitate..
În literatură și teatru, sa acordat o mai mare importanță reprezentărilor evenimentelor reale, apropiate și cunoscute artiștilor..
Temele tratate în realism nu ar fi trebuit să apară neapărat, dar au încercat să se refere la situații credibile sau elemente care s-ar putea întâmpla în contextul vremii..
Temele fantastice au ocupat locul din spate. Artiștii realismului erau interesați de personaje apropiate, de situații credibile și de surprinderea realității, uneori în cel mai grosier mod posibil..
Din acest motiv, operele de artă tipice realismului au încetat să se concentreze asupra elementelor religioase și mitologice..
În schimb, s-au concentrat asupra omului și a realității sale. Interpretările personale ale unei anumite realități au fost lăsate deoparte și s-a încercat exprimarea acestei realități în cel mai fidel mod posibil..
Realismul s-a născut în cadrul unor schimbări importante în structura socială a vremii. Operele de artă tipice acestei perioade se concentrează mai mult pe clasa de mijloc și pe proletariat, cu intenția de a-și arăta condițiile de viață.
Intenția a fost de a înregistra diferențele sociale existente la acea vreme. Artiștii care reprezintă diferitele expresii artistice au devenit cronici ai acelui moment istoric.
La mijlocul secolului al XIX-lea, vremea când s-a născut realismul, au fost efectuate diverse reforme cu intenții progresiste, care au căutat să creeze spații democratice..
Ideile pozitiviste sunt în creștere, iar lucrătorii caută modalități de a-și revendica drepturile.
În acest context, operele de artă ale realismului au devenit canalele prin care clasele mai puțin privilegiate au primit mai multă importanță, căutând cererile lor..
S-ar putea să vă intereseze 7 Poeme foarte reprezentative ale realismului.
Personajele din operele de artă nu mai erau personaje mitologice, personaje fantastice, eroi idealizați sau reprezentări divine..
Noii protagoniști ai operelor de artă ale realismului au fost omul și contextul său real și natura.
Clasa burgheză era destul de descrisă în operele de artă ale realismului. S-a căutat să o reprezinte cu mare accent pe realitatea sa: s-au arătat atât aspectele frumoase și vesele, cât și momentele critice de griji sau probleme.
Clasa muncitoare a fost, de asemenea, reprezentată pe scară largă. Condițiile lor de lucru au fost descrise, mizeria vieții lor de zi cu zi, dorința de a-și revendica drepturile, adesea trunchiate de clasele conducătoare..
Prin reflectarea în primul rând a caracteristicilor și condițiilor claselor mijlocii și muncitoare ale vremii, realismul a jucat un rol important în exprimarea unei realități lăsate până acum în fundal..
Cadrul răzbunător tipic pentru a doua jumătate a secolului al XIX-lea a fost cadrul ideal pentru ca artele să aibă un sens social concret.
Frumusețea de dragul frumuseții nu a fost cel mai important lucru: ideea principală a fost să genereze artă utilă, cu implicații sociale și cu influență reală în contextul vremii..
Apariția clasei burgheze a venit ca o consecință a destrămării ordinii sociale prestabilite. Burghezia a devenit clasa socială dominantă, în cadrul unei revoluții conduse de idei pozitiviste.
Ascensiunea clasei burgheze este însoțită de o creștere a industrializării, creșterea economică și apariția clasei proletare..
La început, clasa burgheză era frecvent reprezentată în interiorul realismului, văzută ca noua clasă conducătoare a momentului. Dar, luând puterea, se îndepărtează de pretențiile cererilor și devine o clasă opresivă.
Odată cu apariția clasei muncitoare și a condițiilor sale de viață evident deplorabile, artiștii realismului și-au concentrat atenția asupra acestei situații, care a reprezentat o puternică critică a clasei burgheze, care a fost cea care a favorizat astfel de condiții nefavorabile pentru proletariat..
Idealizarea trecutului face parte din romantism. Spre deosebire de această concepție, realismul a căutat să se concentreze asupra prezentului, asupra realului, asupra concretului, asupra a ceea ce ar putea fi observat și înțeles de către artiștii înșiși..
Acesta este motivul pentru care temele realismului au legătură cu situații apropiate artistului. Acesta caută să evidențieze obiectivul, iar trecutul nu face parte din elementele care pot fi numărate de artist din propria sa observare.
Expresia celei mai realiste versiuni a situațiilor și a oamenilor i-a determinat pe artiștii realismului să se concentreze asupra detaliilor.
Toate formele de expresie artistică, precum pictura, sculptura, literatura, arhitectura, printre altele, și-au concentrat eforturile pe portretizarea oamenilor, a situațiilor și a contextelor în modul cel mai detaliat posibil..
De aceea, de exemplu, puteți vedea picturi despre natură în care toate elementele sunt foarte detaliate sau sculpturi umane în care trăsăturile corpului sunt perfect definite..
Nimeni nu a comentat acest articol încă.