arta azteca sau arta mexicană este un stil artistic dezvoltat de Imperiul Aztec în regiunea Americii Centrale. A atins apogeul în secolele al XV-lea și al XVI-lea, când imperiul se afla în cea mai mare stare de expansiune militară și culturală..
Acest stil artistic a fost reprezentat într-o mare varietate de forme, printre care se remarcă pictura, meșteșugurile, sculptura și arhitectura. Creațiile artistice ale acestei civilizații au reușit să se extindă pe o mare parte a continentului, pe măsură ce aztecii au ajuns să controleze o porțiune importantă a întregii regiuni din America Centrală..
În plus, numărul mare de opere aztece care au fost create a fost posibil datorită hegemoniei culturale și politice pe care imperiul o avea asupra regiunii..
Această dominație a permis Mexica să creeze un stil artistic definit. Piesele sale au atins o stare bună de conservare, care a dat arheologilor moderni puterea de a studia cu precizie instrumentele și tehnicile utilizate de azteci..
Indice articol
Este posibil să găsim un număr mare de caracteristici similare între arta civilizației aztece și cea a altor imperii care s-au extins, la un moment dat în istorie, în Mesoamerica.
În mare parte, acest lucru se datorează tradiției artistice pe care popoarele mesoamericane au moștenit-o de-a lungul anilor. Monumente mari din piatră, arhitectură supradimensionată, meșteșuguri decorate frumos și calitatea metalurgiei au fost caracteristice altor stiluri artistice mesoamericane..
De exemplu, olmecii și maiașii au ajuns să creeze reprezentări artistice foarte asemănătoare, care au inspirat artiștii azteci din secolul al XV-lea..
Originea religioasă a artei aztece este strâns legată de credințele altor civilizații mezoamericane. Acestea, cu mult înainte, foloseau arta în rituri religioase și în laude legate de agricultură.
Influența artei aztece s-a produs și prin piese artistice din alte civilizații ale vremii. Sculptura aztecă are multe asemănări cu cea a civilizației din Oaxaca, deoarece mulți dintre locuitorii și artiștii ei au ajuns să locuiască în centrele urbane aztece..
Disponibilitatea unei cantități mari de minerale și metale prețioase le-a permis aztecilor să aleagă dintr-o mare diversitate de materiale pentru a-și lucra arta. Ametistul, obsidianul și scoicile marine au fost folosite pentru sculpturi.
Cel mai prețios material pentru artiștii azteci a fost jadul, având în vedere disponibilitatea limitată a materialului în regiunea Americii Centrale..
Penele exotice de la păsările locale au fost folosite pentru picturi, mozaicuri și câteva piese sculpturale. Una dintre cele mai prețuite păsări pentru utilizarea penelor lor a fost pasărea quetzal. Aceste pene puteau fi tăiate în bucăți mici, care erau așezate în piese vestimentare și chiar în lucrări artistice de dimensiuni mici..
Piatra semiprețioasă, cunoscută sub numele de turcoaz, a fost, de asemenea, un material preferat pentru artiștii azteci ai vremii. Utilizarea sa nu s-a limitat doar la sculptură (deși multe dintre piesele sculpturale prezintă acest material), ci a fost plasată și pe măști, ca decor.
Materialele prețioase erau utilizate în mod obișnuit în lucrările artistice care reprezentau zeii. În plus, era obișnuit să găsim acest tip de material în îmbrăcămintea ceremonială a diferiților membri ai civilizației..
Metalurgia a fost una dintre abilitățile artistice pentru care vechii azteci s-au remarcat cel mai mult. Multe piese de artă au fost aduse în Europa după ocupația spaniolă, iar artiști europeni importanți, cum ar fi Drurer, au lăudat abilitățile creaționale ale civilizației mezoamericane..
Aztecii au folosit, în principal, aurul și argintul ca elemente principale în crearea artei prin metalurgie.
În plus față de piesele artistice pentru decor, aztecii au creat alte tipuri de elemente pentru a fi folosite de diverse persoane din cadrul civilizației. Au fost creați cercei, inele și coliere. Aceste lucrări reprezentau animale sau zeități, cu o capacitate artistică foarte avansată pentru acea vreme.
Aztecii au reușit să obțină un nivel înalt de măiestrie, deși nu au dezvoltat niciodată roata olarului care a fost folosită în Europa. Cultura mezamericană a ajuns să creeze mici figuri goale, realizate din ceramică și alte lucrări ornamentale, cum ar fi ulcele folosite ca recipiente pentru depozitarea cenușei morților..
Abilitățile meșteșugărești ale aztecilor nu s-au limitat doar la crearea de lucrări funerare sau omagii zeităților. Au venit să creeze lucrări decorative, precum cupe cu forme ondulate și chiar mici recipiente pentru a ține tămâie în timpul ritualurilor religioase..
Ceramica aztecă folosită pentru a combina o mare varietate de ornamente externe, sculptate de meșterii înșiși, cu figuri artistice și modele realizate din vopsea..
Toate borcanele, cădelnițele și alte creații din ceramică erau fine și proporționate uniform. Unul dintre cele mai bune exemple de ceramică aztecă poate fi văzut în lucrările găsite la situl arheologic Cholula..
Sculptura a fost una dintre reprezentările artistice aztece care s-a păstrat cel mai bine. Spre deosebire de alte obiecte, cum ar fi bucăți de metal, europenii nu aveau niciun scop să le distrugă. În caz contrar, metalele precum aurul și argintul au fost topite pentru a fi convertite în bani în Europa..
Majoritatea operelor sculpturale ale aztecilor reprezentau diversele zeități pe care această civilizație le lăuda. Un exemplu izbitor de sculptură aztecă sunt celebrele sculpturi Chac mool, care pot fi găsite pe tot teritoriul care a dominat imperiul..
Sculpturile erau sculptate în piatră sau lemn și puteau atinge o dimensiune monumentală, în funcție de artist și de locul în care au fost construite..
Aztecii nu credeau că aceste sculpturi conțin spiritul unui zeu, așa cum făceau și alte civilizații antice. Pentru ei, zeii locuiau pur în temple sau centre de cult.
Statuile și sculpturile aztece obișnuiau să fie împodobite cu bijuterii, ca semn de laudă pentru zei. În plus, au fost colorați cu sânge pentru a simboliza tributul uman adus zeității reprezentate în fiecare sculptură.
Unele sculpturi aztece aveau o cavitate în piept, în care era inserată inima unei victime care fusese aleasă ca tribut..
Nu toată sculptura aztecă era mare. Mulți artiști azteci au venit să creeze piese în miniatură, care reprezentau zeități din localitatea în care au fost creați..
De fapt, micile sculpturi aveau forma unor zei legați de agricultură. Sculptura avea legături religioase mari, iar lucrările mai mici erau folosite ca semn de respect pentru zeii responsabili de fertilitatea pământului..
Aceste tipuri de creații mai mici nu au fost finanțate de Imperiul Aztec, ci au fost create de artizani locali. Din acest motiv, semnificația sa era diferită de cea a sculpturilor mai mari, care au fost create ca comisioane pentru împărați..
Miniaturile au fost folosite și pentru a reprezenta alte tipuri de creaturi, nu doar zeități. Aceste lucrări ar putea fi animale sau insecte și au fost reprezentate în diferite tipuri de materiale prețioase, cum ar fi jadul sau sticla..
Pictura aztecă, ca și arhitectura sa, și-a derivat cele mai mari influențe din operele create de civilizația toltecă. Deoarece aztecii nu au dezvoltat niciodată un sistem scris, pictura folosea pictografii pentru a comunica mesaje.
Aceste pictografii au fost reprezentate sub formă de codici, care pot fi găsite în multe dintre marile picturi și opere aztece, cum ar fi Codexul Mendoza..
Picturile acestei civilizații aveau indicații ale reprezentărilor culturale și istorice ale poporului aztec. Multe dintre picturi, pe lângă motivele de cucerire, au prezentat și un număr mare de figuri religioase. În multe cazuri, zeii aveau propriile codici prin care se spunea o poveste sau figura lui era lăudată.
Ca o consecință a cauzei unui limbaj scris, aztecii au folosit simbolismul pe larg în lucrările lor. Una dintre cele mai fundamentale caracteristici ale picturii aztece a fost utilizarea liniilor drepte, care au fost folosite pentru a crea aproape toate formele dintr-o pictură..
Vopseaua a fost folosită și pentru decorarea lucrărilor ceramice sau a altor clădiri, dar a fost folosită și pentru vopsirea măștilor sau a costumelor care erau folosite în timpul festivalurilor și ritualurilor..
Picturile aztece au avut o mare influență religioasă. Acest lucru s-a reflectat în figurile care au fost pictate, care au variat de la reprezentări „fizice” ale zeităților la animale. Se credea că fac parte din puterile zeilor și efectul lor asupra naturii..
Cu toate acestea, nu numai zeii au fost descriși în lucrările religioase aztece. Un număr mare de preoți (îmbrăcați în zei) au fost, de asemenea, pictați, desfășurând ritualuri. În aceste cazuri, pictorii au folosit culori strălucitoare ca metodă de a lăuda figurile religiei aztece..
Cele mai mari picturi religioase au fost găsite în temple și piramide, deoarece erau monumentele arhitecturale cele mai strâns legate de religie..
Majoritatea picturilor din societatea aztecă, deși nu reprezentau direct nicio figură religioasă, erau considerate un fel de tribut adus zeităților.
Având în vedere semnificația religioasă a acestor piese artistice, mulți pictori au fost sponsorizați de clasa superioară și de preoți să facă picturi comandate. Adică membrii bogați ai societății au cerut pictorilor să facă tablouri în schimbul banilor.
Arhitectura aztecă este unul dintre cele mai cunoscute aspecte ale artei aztece, deoarece multe structuri sunt încă în picioare astăzi. Acest lucru se datorează în principal calității și consolidării materialelor utilizate în timpul procesului de construcție..
La fel ca piesele ceramice, lucrările arhitecturale ale aztecilor erau foarte bine proporționate. Acest lucru este semnificativ mai ales deoarece multe construcții aztece au fost construite pe rămășițele unor clădiri vechi, ceea ce a reprezentat o provocare pentru arhitecți..
Faptul că clădirile au fost construite deasupra altora a contribuit, de asemenea, la transformarea clădirilor aztece în unele dintre cele mai mari lucrări arhitecturale din Mesoamerica și din lume..
În ciuda varietății mari de clădiri, acestea aveau modele destul de similare în întreaga Mesoamerica. Cu toate acestea, clădirile familiale aveau caracteristici definite, care erau legate de stilul ornamentelor pe care le prezentau..
Aztecii au folosit multe instrumente care, chiar și pentru vremea respectivă, au fost considerate destul de primitive.
Una dintre marile caracteristici ale artei aztece este capacitatea arhitecților săi de a crea lucrări mari fără a necesita materiale moderne. Pentru a realiza acest lucru, au folosit fundații foarte bine consolidate.
Utilizarea fundațiilor solide a fost foarte importantă, nu numai din cauza calității materialului folosit pentru construirea acestuia, ci și din cauza tipului de sol mezoamerican..
Majoritatea siturilor arhitecturale aztece aveau un tip de sol foarte slab, ceea ce făcea fundațiile esențiale pentru a menține clădirile în picioare..
Toate materialele folosite de azteci au fost colectate din orașul în care a fost construit; Importarea materialelor din alte regiuni nu a fost o practică obișnuită pentru civilizația mexică, deși a fost realizată de-a lungul istoriei sale.
Pentru a construi, s-au folosit în principal roci vulcanice ușor de tăiat, calcar colectat din cariere locale și moloz de piatră..
Arhitectura aztecă în orașe a fost completată de o mare planificare urbană. Unul dintre cele mai bune exemple de arhitectură aztecă se găsește în capitala imperiului, Tenochtitlán. Acest oraș a fost nu numai cel mai mare din toată America, dar a fost al treilea ca mărime din lume în secolul al XIV-lea..
Cea mai semnificativă reprezentare arhitecturală a capitalei aztece a fost Templo Mayor, una dintre cele mai importante clădiri religioase construite de Mexica..
Forma sa reprezintă doi zei azteci importanți: zeul războiului, cunoscut sub numele de Huitzilopochtli și zeul ploii și al agriculturii, numit Tláloc..
Religia aztecă.
Calendar aztec.
Lista zeilor azteci.
Arhitectura aztecă.
Literatura aztecă.
Sculptură aztecă.
Economia aztecă.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.