A imagine figurativă este o reprezentare vizuală ale cărei forme sunt identificabile printr-unul dintre simțurile noastre, punându-le în raport cu figurile care există în realitate; imaginile figurative sunt reprezentările cele mai apropiate de mediile percepute de om.
În figurat, sunt reprezentate emoții, peisaje, obiecte și, mai presus de toate, oameni, a căror reprezentare fidelă este unul dintre fundamentele imaginii și ale artei figurative. În imaginile figurative, toate contururile și siluetele prezente sunt clar identificabile și distinse între ele..
Imaginea figurativă și toate aspectele artistice și expresive care o folosesc sunt considerate opusul imaginii abstracte. Acestea sunt de obicei prezente în medii precum artele plastice, sculptura, designul și ilustrația, printre altele..
De-a lungul istoriei, diferite curente artistice au făcut din imaginile figurative centrul lor expresiv, fiind capabile să creeze variații și noi concepții vizuale care persistă până în prezent..
De exemplu, pictura rupestră poate fi considerată ca prima manifestare figurativă din istoria omului, deoarece a reprezentat figuri pe care omul le-a perceput în realitate și a încercat să le recreeze cât mai exact posibil.
Există anumite concepții formale despre componentele care alcătuiesc o imagine figurativă; printre acestea se numără linia, forma, volumul, lumina, culoarea, perspectiva și textura.
De vreme ce se caută cea mai mare precizie posibilă, deoarece sursa este perceptibilă în realitate, percepțiile senzoriale trebuie transpuse în tehnica creației..
Imaginea figurativă este, de asemenea, capabilă să conțină o narațiune în elementele și compoziția sa, această intenție fiind exploatată de diferite curente artistice.
Noile formate de reprezentare, cum ar fi designul grafic și ilustrația digitală, au profitat de utilizarea figurativului și i-au conferit un nivel de acces și practică mai ușor, precum și au influențat noțiunile din fața noilor moduri de reprezentare.
Imaginea figurativă a fost clasificată în principal în două tipuri: figurativ-realist și figurativ nerealist.
Încearcă să reprezinte lumea sau un spațiu din ea, în modul în care ochiul uman o percepe. Realitatea ca sursă primară asupra celorlalte elemente și caută să imite prin designul și compoziția imaginii.
În imaginea figurativă realistă, figura bărbatului și a femeii a ajuns să obțină mult mai multă importanță decât alte elemente, deși acestora nu le lipsește detaliile și precizia..
Trăsăturile fizice sunt exaltate pentru a crea situații emoționale, la fel ca și contururile și imperfecțiunile corpului.
Principala diferență cu cea realistă este că, în ciuda faptului că reprezintă și elemente reale, în imaginea figurativă nerealistă unele proporții sunt exagerate și se intervin unele proporții pentru a crea o stare de asimetrie naturală fără a se îndepărta de a fi un obiect real..
Figurile sunt preluate din realitate, pentru a fi ulterior modificate fără a-și pierde forma și atributele identificabile.
Acestea sunt versiuni distorsionate, unde concepțiile despre volum sunt modificate. Alte tehnici evidențiază cele mai estetice sau neplăcute caracteristici ale obiectelor, ducând concepțiile lor la extreme..
Distorsiunea imaginii nu mută neapărat conținutul spre abstract, atâta timp cât elementul central poate fi identificat și diferențiat de propriul mediu.
Unele curente care optează pentru imaginea figurativă nerealistă pot fi caricatura, expresionismul și idealismul.
Sculpturile realizate de greci nu sunt considerate un exemplu de imagine figurativă deoarece proporțiile figurilor lor erau considerate idealizate și cu un caracter destul de geometric..
Grecii, în creațiile lor, au apelat la forma ideală; nu neapărat pe cel pe care l-au perceput în jurul lor, în realitate.
Primele noțiuni despre imaginea figurativă s-au născut din arta egipteană antică, ale cărei vestigii și reprezentări picturale au oferit o privire mai practică asupra figurilor reale în comparație cu cele create..
Cu toate acestea, acest lucru nu a exonerat arta egipteană de a conține un număr mare de elemente subiective și simbolice..
Din secolul al XVIII-lea, imaginea figurativă s-a trezit cu fațete noi în care ar putea fi expusă și diseminată.
Limbaje noi și forme expresive precum cinematograful și fotografia pot fi considerate suporturi ale căror conținut utilizează imaginea figurativă cu intenții narative și estetice..
Cea mai mare utilizare a imaginilor figurative se găsește în manifestările artistice și în curenții care s-au dezvoltat de-a lungul anilor. Arta figurativă are în vedere toate aspectele care utilizează imaginea figurativă drept conținut.
Arta figurativă prezintă piese care își au sursa în realitate, fie că sunt decoruri urbane sau naturale, evenimente istorice sau portrete.
Formele structurale sau arhitecturale, istoria și personajele au fost principalele surse de inspirație.
Originea artei figurative datează din secolele al XIII-lea, al XIV-lea, al XV-lea și încoace, ale căror suporturi principale erau pictura și sculptura.
Europa a fost epicentrul acestor expresii. În acel moment, concepția imaginii abstracte în artă nu exista, așa că arta figurativă era percepută ca singura noțiune posibilă, și nu opoziția cu o altă formă de percepție..
Curenți precum Renașterea, Barocul și Manierismul au folosit imaginea figurativă în lucrările lor, de mâna unor artiști precum Nicolas Poussin și Paul Cézanne, care s-au dedicat unei opere în care forma logică a prevalat asupra ornamentului.
Astăzi, prezența imaginilor figurative în formate și suporturi care nu sunt considerate artă și ale căror scopuri pot varia între cele comerciale și de afaceri, nu invalidează caracterul reprezentativ al imaginii pentru om..
Mai degrabă, vă permite să vă consolidați noțiunea și percepția despre mediu din consumul de imagini identificabile pe diferite medii.
Nimeni nu a comentat acest articol încă.