lirica romantica este o expresie poetică tradițională care este utilizată pentru a transmite un sentiment intens, rezultatul unei reflecții profunde sau a manifestării oricărui tip de experiență a autorului ca „eu” protagonist al propriei sale opere.
Această expresie poetică s-a născut în Europa în secolul al XIX-lea, ca manifest al mișcării romantismului. Cei mai mari exponenți ai săi au venit din Anglia, Spania, Germania, Franța și alte țări în care literatura a căutat să revendice valorile libertății și iubirii. Cu toate acestea, cea mai mare perioadă de glorie a avut loc de la început în Germania.
Una dintre caracteristicile sale esențiale este că se concentrează pe autor, prin urmare se concentrează pe figura „eu”. Acesta este modul în care lirica romantică încetează să mai fie un manuscris descriptiv și devine manifestarea emoțiilor, experiențelor, experiențelor și gândurilor autorului său..
Datorită naturii lor umane și emoționale, operele livrate de lirica romantică sunt extrem de dramatice, revoltătoare și violente..
Prin urmare, spațiile descrise în acesta pot fi neconvenționale (cimitire de noapte, locuri pustii sau camere foarte încărcate de emoție).
Lirica romantică tratează întotdeauna următoarele teme ca o reflectare a vieții și interiorității artistului:
În acest fel, conținutul liricii romantice încetează să mai fie o simplă narațiune sau descriere a unui peisaj și devine descrierea detaliată a emoțiilor autorului..
Din acest motiv, aproape întotdeauna lucrările incluse în acest tip de producție artistică sunt revoltătoare, sălbatice, misterioase și violente..
Puține teme tratate în lirica romantică sunt de prisos sau nu au sens, dimpotrivă, toate sunt un mod folosit de autor pentru a-și exprima sentimentele personale.
Fiind parte a romantismului, acest tip de lirică renunță la orice argument rațional și acordă prioritate sentimentelor. Din acest motiv, dragostea este o parte fundamentală a producțiilor sale..
Este o compoziție polimetrică și muzicală, utilizând rime ascuțite, paralele, onomatopee, aliterări, asindetonul și polisindetonul pentru a obține un ritm..
De asemenea, este responsabil pentru crearea de noi forme muzicale, cum ar fi broșura ascuțită..
Lirica romantică preia structuri și forme muzicale care au căzut în uz pentru a da viață cântecelor și compozițiilor sale romantice. În acest fel, folosește un limbaj plin de substantive derivate din planul emoțiilor..
În termeni semantici, lirica romantică arată o preferință evidentă pentru sentiment și durere, dezamăgire, viață, moarte, durere și nemulțumire generală față de viață..
Din acest motiv, este obișnuit să vedem cum include cuvinte precum iluzie, umbră, durere, frenezie, impuls, răpire, himeră, mormânt sau pasiune..
Utilizarea adjectivelor în lirica romantică este de asemenea destul de specială. Această compoziție poetică tinde să utilizeze calificative precum languid, magic, tenue, misterios, sumbru, sumbru, dureros, sumbru, oribil, printre altele. Pentru a pune un accent mai mare pe ceea ce este perceput de autor.
Tipul său narativ evocă trecutul, prin urmare, poate avea un ton anacronic sau poate fi plin de arhaisme. Cu toate acestea, el reușește întotdeauna să mențină un limbaj familiar și apropiat pentru cititor, plin de metafore care caută evocarea unui mesaj superior..
Lirica romantică este dezvoltată într-un stil sumbru și într-un cadru medieval. La fel ca epopeea, baladele și legendele transmise oral. Prin urmare, este posibil să trateze poezii din foste.
Pe de altă parte, din punct de vedere istoric, dezvoltarea poeziei romantice a avut loc în două momente din secolul al XIX-lea. Înainte de 1850, poezia romantică era patriotică și socială.
Dimpotrivă, în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, lirica romantică vorbește despre „eu” într-un mod melancolic și din intimitate.
Această a doua formă de lirică va prevala în timp și va continua cu pesimismul său marcat și noțiunea de dragoste ca sursă de durere ireversibilă, nebunie și dezamăgire..
Lirica romantică include aspectele personale ale vieții intime a autorului, în acest fel, limitele dintre ficțiune, artă și realitate (viața autorului) sunt estompate.
Se consideră că există o strânsă corespondență între producția artistică și viața autorului său.
Lirica romantică exaltă individul, plasându-l în prim-plan. Din acest motiv, este obișnuit să vedem cum autorul textului este tratat ca personajul principal al operei..
În cadrul lucrărilor de poezie romantică este obișnuit să se găsească prezența unui zeu religios. În acest fel, se poate vedea cum se vorbește întotdeauna despre un anumit tip de religie în cadrul acestei producții.
În cadrul liricii romantice se stabilește o relație strânsă între natură și stările de spirit ale autorului.
Acest lucru se explică prin felul în care autorul umanizează natura, înzestrând-o cu sentimentele și emoțiile pe care el însuși le simte..
Espronceda este considerat pionierul și introducătorul poeziei romantice în Spania. Înaintea lui, acest tip de producție poetică nu reușise în țara sa.
Este autorul a numeroase lucrări și cântece, printre care se remarcă „Cântecul piratilor” și „El Verdugo”..
Personajele sale sunt întotdeauna marginalizate de societate și pun la îndoială modul în care societatea spaniolă din acea vreme era structurată.
Printre operele sale de poezie lirică romantică se remarcă broșura care a dat naștere Cântecelor din Galicia.
Structura operei sale este circulară și apare sub vocea unei tinere care cântă fără a avea capacitatea de a o face corect..
Nimeni nu a comentat acest articol încă.